当“斯堪的纳维亚设计”这个词出现时，大多数人会很快想到芬兰、瑞典和丹麦。但挪威也不逊色。最近，这个国家的设计师们在家具、产品设计和建筑领域一直在制造噪音。一连串的展览，一个纽约时代广场的总体规划一个强大的路边亭和观景台项目突出了这个挪威时刻。
Snohetta换roos Tweed。(由罗洛斯·特威德提供)
引领潮流的是建筑师Snøhetta去年，他们的表现相当不错，最近还获得了总体规划的委托宾夕法尼亚车站和时代广场这两个地方在纽约相距只有十个街区。尽管他们对时代广场的设计并不是该公司最引人注目的作品——事实上，它旨在成为混乱的公共空间的一个微妙的背景——但它应该是一个受欢迎的、微妙的补充，包括Guy’s American Kitchen & Bar在内的所有商业自由。
丽芙花瓶由Kristine Five Melvaer为Magnor Glassverk设计。(由Kristine Five Melvaer提供)往西走几个街区——哈德逊河——挪威皇家总领事馆在最近的一系列活动中展示了该国的设计实力。在想要的设计，冷静、冷静、镇定:来自挪威的新设计，一个充满了挪威人和珍宝的展位，展示了斯堪的纳维亚设计特有的木材的巧妙使用。展出的新兴工作室包括A-Form、Stokke Austad、Anderssen & Voll、Lars Beller Fjetland、Everything Elevated、Kristine Five Melvær和Sverre Uhnger。
Anderssen + Voll，大象桌。(由andersen + Voll提供)挪威政府也赞助了Insidenorway在国际当代家具展(ICFF)举办了一系列经典的挪威品牌:Figgjo, Mandal Veveri, Røros Tweed和VAD。Figgjo提供的盘子有三种风格，特点是优雅的扁平底座和喇叭边缘。Røros Tweed展示了其他著名的挪威人的纺织品- anderssen & Voll, Snøhetta和Bjarne Melgaard。
在集体设计在奥斯陆和东京的富格伦画廊展出各式各样的新旧物件与挪威艺术家阿恩·林达斯(Arne Lindaas)的作品一起展出。折衷的组合展示了挪威现代主义到21世纪的主题延伸，包括许多新的、有前途的设计师的标志性作品。
Hans Brattrud的《小Scandia》，1960年。(礼貌Fuglen)在2014年,挪威的图标是由Fuglen和Blomqvist在纽约的Openhouse画廊展出，并展示了1950-1970年左右在挪威达到顶峰的世纪中叶设计。这次展览实际上延续了挪威在国际舞台上宣传展览的传统，同时也为其他展览提供了一些背景。
由Reiulf Ramstad Arkitekter设计的Trollstigen国家旅游路线平台。(Reiulf Ramstad Arkitekter提供)不仅仅是国际展览和委员会吸引了人们对挪威强大的设计文化的关注。挪威公共道路管理局将其基础设施委托给建筑师，这是出了名的。全国各地都有建筑名胜，其中许多都位于风景名胜区。最著名的是，巨怪stigen国家旅游路线上有六个令人惊叹的景点。
奥斯陆工作室的挪威木灯笼。(由Atelier Oslo提供)除了Snøhetta的标志性设计，如奥斯陆歌剧院，还有建筑师喜欢神奇的挪威和Reiulf Ramstad他们一直在创造顶级的工作。在富格伦这样的机构，0047，以及奥斯陆建筑与设计学院，知识分子社区蓬勃发展，培养了年轻设计师这样的强大社区毫米波和工作室奥斯陆．
在2016年期间，这座城市将获得额外的文化推动奥斯陆米兰三年展由纽约After belonged Agency团队策划，该团队由五名西班牙建筑师、策展人和学者组成。
下面是挪威最顶级的新设计。
MMW Atkitekter设计的kiss Frosken。(由MMW Arkitekter提供)
