密苏里州圣路易斯市正在经历一个文化时刻。与建筑相关的艺术项目比比皆是，这意味着艺术家们正在认真地注意结构和空间如何激发他们的作品。

在普利策艺术基金会的Ando-designed忠特纳奖得主苏格兰艺术家Susan Philipsz对建筑本身做出了回应。受基金会的水上庭院委托，我曾经哀叹太多, 2019年有五个扬声器播放这位艺术家演唱的1622年由堆肥师托马斯·汤姆金斯创作的民谣。这是对空间坚硬和液体表面的声学效果的回应。Philipsz，他擅长将空间转变为“沉浸式的建筑和歌曲环境，“在这个特定的场地工作中使用了反射和投影。

在基金会展出的还有扎丽娜:她的世界地图集它是由印度裔美国艺术家扎丽娜(Zarina)创作的，她想成为一名建筑师，但却学习了数学和版画。现年82岁的她从1947年英属印度分裂为独立国家印度和巴基斯坦期间和之后的童年生活中汲取灵感。位移的概念和家的概念，以及她对现代主义、抽象和几何的兴趣，可以在她的作品中看到家是异国他乡(1999)。在这件作品中，Zarina展示了36个木刻，每个木刻都唤起了建筑空间(阈值,门,院子里）.

扎琳娜的拱门网格影屋1， 2008年让人想起了家庭空间和jalis——无处不在的印度建筑石材屏风。池二世(1980)，一件纸雕塑，“暗示了她家乡的建筑，包括庭院、拱门和台阶井。”德里， 2000是一个由三部分组成的作品，展示了城市的平面和剖面。

在安藤大厦街对面的一块空地上，基金会已经委托公园之类的由景观设计师克里斯卡尔土地艺术工作室．到明年春天，这块土地将变成一个可持续的雨水花园、植物装置和公共空间生物多样性基础设施．该场地被推平，形成了两座小山，在挖掘过程中，建筑碎片被挖掘出来并纳入设计中。当它开放时，厚厚的黑色护根膜项链将蜿蜒穿过小径，本地和非本地植物和花卉覆盖着行走、坐下和玩耍的空间。

Studio Land Arts是一家总部位于伊利诺伊州花岗岩城的公司，坐落在密西西比河对岸的圣路易斯。这是一个建于1896年的钢铁制造小镇，在过去的十年里有了小小的复兴，尽管它仍然饱受贫困之苦。人们对该地区的新热情使花岗岩城成为创意场所的成熟地点。

例如花岗城艺术设计区(G-CADD)的创始人是一位训练有素的城市规划师，他帮助小额信贷创意空间。G-CADD目前的新美国园艺该项目将空地和后工业时代的土地变成了艺术品槽很多，一个停车场的雕塑重组与挖掘矩形重新组装在沥青堆。类似于公园之类的，槽很多的成功是基于对平凡的日常空间的改造，当这些空间受到关注时，就会成为社区的基石。