由Pezo von Ellrichshausen和印度理工学院设计的芝加哥文化中心和Cent展馆。(咪咪Zeiger /一)

一个我亲眼看到了一些项目芝加哥文化中心，其中许多是跨媒体、规模和知识领域并置的。

例如，来自南非Noero建筑事务所的简单木材模型180平方米静静地坐在François Roche的一组渲染图旁边，这些渲染图展示了建筑作为其周围角色的数字叙事。在附近，一个由轻钢钉框架组成的房间的全尺寸模型欢迎游客进去参观。这里是我们第一次看到这个庞大的主要展览时最喜欢的一些芝加哥：

《坐的尽头》，RAAAF (Mimi Zeiger/AN)

鉴于最近的研究表明整天坐着是多么不健康，《久坐的终结》提出了我们为什么要设计这么多的环境来让我们久坐。

艺术总监Sarah Herda谈环境交流:接触高/ GSAPP展览(Mimi Zeiger/AN)

这是激进建筑和媒体团体“环境传播”的首次展览。它从加州威尼斯的一个车库中找到了20万张照片。

Gramazio Kohler，苏黎世联邦理工学院和麻省理工学院自组装实验室(Mimi Zeiger/AN)

Rock Print承重柱是由一个机器人建造的，机器人将用绳子捆绑的岩石放入模具，然后将模具移开，创造出这个奇怪的结构。

Bow-Wow工作室的皮拉内西马戏团(Mimi Zeiger/AN)

工作室汪汪占据了文化中心的庭院，这是一个重要的地方，但经常与建筑的其他部分隔开。他们通过探索监狱作为一个有潜力的地方的想法，使庭院充满活力。

阿曼达·威廉姆斯的彩色理论。(山姆·卢贝尔/一)

阿曼达·威廉姆斯(Amanda Williams)在芝加哥南部的作品包括一组用周围社区流行文化的色彩绘制的废弃房屋。它陈列在走廊里。

藤本壮介(Sou Fujimoto)在MOS建筑事务所设计的全尺寸“走廊住宅”前设计的小模型。(山姆·卢贝尔/一)

金属氧化物半导体的建筑师建造了一个由走廊组成的房子来评价麦克豪宅，他们认为这些豪宅都是门厅和走廊。它的学科面无表情和《建筑无处不在》是一个伟大的并列苏藤本建筑师，一系列小的日常用品，如订书钉和装订夹，排列成建筑模型与比例的人物。

由Albori工作室临时搭建。(咪咪Zeiger /一)

Makeshift是一种针对特定场地的临时搭建的建筑，用于音乐表演。它是基于音乐遗产芝加哥．

拉姆·伊曼纽尔市长在芝加哥双年展上。(咪咪Zeiger /一)

双年展也挤满了人，芝加哥市长也来了伊曼纽尔来自世界各地的设计师都出席了。

建筑师约瑟夫·格里马在双年展上向观众致辞。(咪咪Zeiger /一)

对于正在进行的芝加哥两年一次的报道核对一个在接下来的几天或几周。