上个月,一个说话换了几位院长和董事从设计学校讨论他们的专业背景，他们的方法教育学领导能力，以及他们机构的发展状况。随着如此多的变革正在进行高等学校面对2019冠状病毒病(COVID-19)大流行的新激增，以及今年秋天完全面对面或混合教学的潜在回归，我们询问了来自美国、英国和加拿大的另外五位领导人，询问他们对设计教育的看法。以下是他们的回答:
除了担任宾夕法尼亚州立大学艺术与建筑学院院长外，B. Stephen Carpenter II还是同一所大学的艺术教育和非裔美国人研究教授。他是《帕尔格雷夫种族与教育艺术手册(2018)和进步的、诗意的和公共教育课程(2006)，同时也是一位实践混合媒体和行为艺术家，其作品“对抗和破坏社会、历史、文化和政治结构”。
安:并不是所有的建筑课程都在包含艺术系的学校开设——在宾夕法尼亚州立大学，这种方法的具体挑战和好处是什么?
木匠:我们在宾夕法尼亚州立大学面临的挑战之一是在专业和非专业项目之间转换学科实践和期望。与视觉艺术、表演艺术以及艺术史的学科研究相反，斯塔克曼学院的三个系——建筑系、景观建筑系和平面设计系——以实践者为基础的方法，可能会使跨学院的翻译有点困难。这种挑战通常与研究的理念有关。在传统的研究机构中，研究的期望通常依赖于定量方法或某些方法，而我们在这里感兴趣的还包括创造性活动。虽然这可能是一个挑战，但我也认为这是一个机会，因为它为我们所有人，包括我自己，提供了更深入地挖掘“为什么?”——为什么建筑很重要，为什么我们的学科很重要，它们在世界上有什么作用?
你认为宾夕法尼亚州立大学建筑和城市规划的一般教学方法是什么?
在宾夕法尼亚州立大学，建筑被视为一个充满艺术可能性的空间中的专业实践。我们在建筑系有许多自称的艺术家，他们经常被艺术学生包围，他们的建筑实践受到视觉艺术的影响。教学方法就是基于这种理念。在本科阶段，我们的建筑学位也有一个必要的海外学习部分，这是建立在嵌入式城市教育的理念之上的。因为我们的校园位于相当偏远的农村地区，我们相信这种平衡可以让我们的学生对建筑有更广泛的认识，更好地培养我们的学生创新和领导学科未来的思想发展。这也支持了建筑是全球实践的观点，因此有不同风格的区域建筑，使我们的学生能够理解建筑存在于全球背景下。
您也是一名非裔美国人研究和艺术教育的教授，您的教学经验是如何影响您在艺术或建筑教育和行政领导方面的方法的?
作为一名艺术教育家，我的背景从四个方面影响了我作为院长的工作。首先是我的课程理论背景。课程源自拉丁词根"currere，意思是“跑”，所以课程实际上可以被认为是一个动词——在一系列思想中移动。我在诠释教育经验方面的背景，让我能够从不同的角度来编织各种话语——建筑、平面设计、音乐、艺术教育等等。第二点是我在艺术实践和物质性方面的基础——即我们创造了存在于世界上的事物，并改变了人们与物体和空间互动的方式，无论这种媒介是粘土、音乐还是艺术史论证。第三个是根植于教育学——理论与教学实践的联系。当我与整个学院的教师一起工作时，我对我们所拥有的教学历史的范围着迷，我总是试图将自己的经验与他人的经验联系起来。第四个是社会参与，更具体地说，是使用不一定与艺术或设计相关的学科作为我们产生艺术或社会体验的媒体的行为。
对我来说，大学是我支持和支持的跨学科课程，是我自己的艺术实践的不断发展的延伸，具有实质性、形式和意图。领导学院也是一种教学和社会参与的形式，为我们提供了解释我们作为人的中心是什么，不仅在我们的学科内，而且在学院之外。
考虑到美国新冠肺炎大流行、系统性种族主义和种族暴力等相互交织的危机，您希望在担任宾夕法尼亚州立大学院长期间看到哪些变化?
COVID-19和转向在线平台为我们提供了质疑为什么我们一直以某种方式做事的方法。尽管失去了亲人，焦虑和压力，但这一年为我们提供了一定的效率和更多我们以前可能没有意识到的教育方法。在疫情暴发初期，我们在艺术建筑外的一些空间搭起了大顶棚，以便学生们可以更安全地排练或从事工作室工作。让公众观众和路人看到和听到艺术和设计是革命性的。人们的反应非常积极，这让我们不禁要问，为什么我们一直没有这么做呢?因此，当然，随着COVID-19进入后视镜，我们将努力保留一些东西。
自2020年3月以来，种族不平等、系统性压迫、气候变化和分裂的政治关系都达到了顶点。根据大学作为一个整体，我们修改了我们的战略计划，以培养反种族主义，反压迫和公平的文化。在艺术和设计领域，我们特别有能力促进关于这些主题的对话，无论是与建筑环境有关，还是与存档和记录我们作为人的文化实践有关。我们的许多教授，包括Felecia Davis, DK oseo - asare和Yasmine Abbas，都是设计师如何站在挑战压迫性系统的最前沿，包括那些建筑学科本身的例子。我们为大学入学与公平副院长设立了一个新职位，使我们能够拓宽我们对高等教育成功障碍的思考，这些障碍可能是经济、语言、文化、社会或制度方面的。我们正在正面应对这些担忧。
杜娟在出任多伦多大学丹尼尔斯建筑、景观及设计学院院长及教授前，曾任教于香港大学及麻省理工学院(麻省理工学院)．杜女士在瑞士联邦理工学院(苏黎世联邦理工学院)获得博士学位，在普林斯顿大学获得建筑学硕士学位。她他是香港IDU_architecture事务所的创始人她的研究和设计工作主要集中在城市发展和边缘化群体，她打算在丹尼尔斯大学任职期间继续这样做。
安:你认为你曾经学习或任教过的学校和你即将进入的学校有什么主要的不同?新的环境最让你兴奋的是什么?
杜:丹尼尔斯建筑、景观和设计学院的课程非常多样化，甚至与我在美国、欧洲和亚洲学习和教授过的各种各样的建筑学院相比。视觉艺术、策展、建筑、景观建筑和城市设计课程因最近林业的加入而进一步丰富。我对这次机会感到非常兴奋——将建筑环境与自然环境的研究结合起来，作为一个环境来学习和研究我们的城市和我们的世界。
你认为丹尼尔斯的建筑和城市规划的一般教学方法是什么?
丹尼尔斯学院旨在推动建筑、景观建筑、视觉艺术、城市设计和林业学科的发展，将其作为知识知识和专业实践的主要领域。丹尼尔斯学院以严谨、批判性、创新和创造力教育学者和专业人士。通过各种课程的学习和研究项目，我们为学生的高级学习，专业发展和终身学习做好准备。我们的教师、学生和校友社区得到了联合设计和林业专业人士的进一步支持。一个完善的公共讲座、专题讨论会、展览和出版物计划为学校、多伦多大学校园和社区的教育和文化生活做出了贡献。
您作为IDU_architecture从业者的经历，以及作为建筑学者的广泛培训，是如何影响您的设计教育和行政领导方法的?
我设计教育和领导力的方法来自于我的专业实践和学术研究经验。建筑学院为大胆的想法提供了培养环境，使设计和规划专业社区受益。整合体验式研讨会和课程，让学生实时面对社区和城市的挑战，对于学习和研究项目的不断发展和创新至关重要。学术研究更新了设计和实践创新所必需的知识基础，反过来，这一代学生为当今紧迫的挑战探索有影响力的解决方案。
随着COVID-19大流行颠覆了全球设计学校的运作方式，过去一年有什么特别重要的经验教训吗?在多伦多大学任职期间，你希望看到哪些变化?
在某些方面，我们了解到我们可以减少旅行，利用科技和虚拟互动空间做更多事情。我们的数字平台使教育和公共项目更加国际化，有时更加包容。然而，我们也意识到，在我们的社区中，获取数字技术的机会分布不平等。我认为，我们应该把COVID-19视为一个警钟，我们设计、建造和生活的许多方式都不再是可持续的。展望未来，丹尼尔斯学院将与我们大学的社区合作，寻求新的想法和实践，以提高我们建筑和自然环境的可持续性。
Malo A. Hutson，弗吉尼亚大学建筑学院
以前城市规划副教授，城市规划博士项目主任哥伦比亚GSAPP马洛·赫特森是一位专注于社区发展、环境正义和城市公共卫生的学者和从业者。他拥有伯克利大学的城市规划硕士学位和麻省理工学院的城市和区域规划博士学位，是社区参与和专业服务咨询公司NIAM集团的联合创始人，著有《城市规划》和《城市规划》城市为经济、环境和社会正义的斗争:深化他们的根基(出版社,2016)。
安:你认为你曾经学习或任教过的学校和你即将进入的学校有什么主要的不同?新的环境最让你兴奋的是什么?
Hutson:我所学习或任教的机构与弗吉尼亚大学建筑学院之间的主要区别是弗吉尼亚大学作为托马斯·杰斐逊创建的机构的独特历史。这一历史明显体现在A学校对地点、意义、历史、文化和民主的重要性的强烈关注上。最令我兴奋的是我们四个系——建筑系、建筑史系、风景园林系和城市与环境规划系的学术、专业和创意实践。他们共同强调建筑环境和自然环境的相互联系，解决诸如城市化、气候适应能力、社会和种族平等、环境保护、保存和适应性再利用等问题。
您在城市和区域规划领域获得了硕士和博士学位，您过去的教育、专业和广泛的研究经验如何影响了您设计教育和行政领导的方法?
我之所以成为一名学者，是因为我相信机构能够对社会产生积极影响。高等教育也不例外。作为学者，我们的研究、教学和服务是我们晋升的基础。在我的职业生涯中，我有幸工作的地方认识到学术的这三个维度之间的联系，并支持学者与政府、组织、企业和社区合作应对全球挑战。作为弗吉尼亚大学建筑学院的院长，我希望与我们的教职员工、学生和校友合作，以确保我们有能力培养下一代多样化的学者和专业人士，对复杂的问题产生可衡量的影响，这些问题包括建设更具气候适应能力的城市和社区，解决种族和民族不公正问题，以及在设计创新方面取得进展。这要求我们不仅要为学生提供全面的教育，还要为他们提供在现实环境中发展技术和领导技能的机会。
考虑到美国新冠肺炎大流行、系统性种族主义和种族暴力等相互交织的危机，您希望在新机构任职期间看到哪些变化?
我们正处于历史的关键时刻，面临着一系列重大挑战——气候变化、环境退化、民主制度面临的挑战、全球流行病和系统性种族主义加剧的卫生不平等，以及种族和民族暴力。设计行业是这些讨论的中心。我们必须奋起应对，但要做到这一点，我们的教师和学生需要处于最佳位置，以应对这些复杂的挑战。我的目标是与大学的教职员工、学生、校友和朋友们合作，围绕气候适应能力和气候正义开展集体工作。我们还必须将公平、多样性和包容性纳入我们的机构文化，这样我们才能建立更加多样化的教职员工和学生群体。
另一个优先事项是让高等教育更负担得起、更容易获得。我们不能成为世界领先的公共机构之一，却对来自弱势背景的学生望而却步，或者让我们的学生被学生债务压垮。这限制了他们毕业后的机会。最后，为了保持研究、教学、服务和创造性实践的最高标准，我们必须在终身教职和晋升过程中支持我们的教师，并在广泛的学科领域吸引最具创新性的教师。
Caroline O 'Donnell担任康奈尔大学建筑、艺术与规划学院(AAP)建筑系主任后，将继续担任Edgar A. Tafel建筑学教授。她是CODA事务所的创始人和唯一负责人界墙他的作品获得了MoMA PS1奖青年建筑师计划2013年的比赛。O ' donnell成立洋泾浜杂志，同时在普林斯顿大学进行她的MArch哈佛德牧和库柏联盟学院．
安:你认为你所学习或任教的学校和康奈尔AAP之间的主要区别是什么?你目前的工作环境中最让你兴奋的是什么?
O’donnell说:我所学习过的机构(曼彻斯特建筑学院和普林斯顿建筑学院)往往明显偏重于技术或学术。康奈尔最让我兴奋的地方在于，这个系是如何将我们这个时代的重要而紧迫的问题与建设、社会、材料和能源等现实融合在一起的。我们的学生和教师提出了最雄心勃勃的问题，但他们也感兴趣的是谁会使用东西，东西是如何制造的，用什么材料，以及这些东西在“有用”寿命结束后会变成什么样子。
你认为AAP的建筑和城市规划的一般教学方法是什么?
我们有各种不同的项目，有具体的细微差别，但总的来说，我们的目标是赋予学生的个性，帮助他们构建关于我们全球未来的紧迫问题——环境、社会、技术——并为他们提供工具，通过雄心勃勃的解决方案，同时让他们了解我们制造的东西是如何以及为什么组合在一起的。建筑本身就是一门艺术有意义的然而它必须执行在无数方面:我们的教学旨在同时在这两个方面表现出色。
你通过自己的公司coda进行实践，你的专业经验是如何影响你设计教育和行政领导的方法的?
在设计中，重要的是要在所有阶段保持概念议程的清晰，思考你的实践如何对周围的环境和社会做出积极的贡献，并放大和缩小尺度。这就是我的实践方式，我相信教育和管理也是如此。一切都可以被认为是设计。在我自己的工作中，我一直受到对材料和物体的感知问题的激励，以及对熟悉事物的误用或再利用如何引发对事物及其环境关系的思考。我相信建筑的交流能力，激发思考的能力，是改变我们的行为和行动，创造更美好世界的可能性的基础。
考虑到美国新冠肺炎大流行、系统性种族主义和种族暴力等相互交织的危机，您希望在贵校任职期间看到哪些变化?
今年春天，作为康奈尔大学归属感框架的一部分，康奈尔大学建筑、艺术和规划学院的教职员工、学生和最近的校友创建了一个多样性和包容性计划:“建立一个公正和公平的AAP，一个活的文件和行动计划。”该行动计划概述了我们的社区应该参与的步骤，以解决我们的同事和来自历史上边缘化社区的学生正在经历的阻碍公平参与的一些不公平现象。重要的是，我们的计划不是在没有问责和行动的情况下解决历史创伤。
我对已经开始的工作感到非常兴奋，我不仅会热情地支持它，而且我也致力于思考如何将所有这些工作转化为设计和建筑。我们已经在硕士项目中开始了一个新的工作室序列，名为“参与实践”，旨在与当地社区合作，参与以社区为基础的设计，并通过这种方式，真正质疑建筑师的角色，并有可能将其从简单的服务转变为包含行动的角色。建筑是关于转变的，我们现在可以放弃对建筑过去是什么或现在是什么的常见先入之见，去问它可以是什么，应该是什么。我们需要利用这段时间来研究和讨论时代向我们提出的问题，作为研究的结果，我们可以将这些新兴的想法转化为新的形式和材料，迎接设计持久变革的挑战，建设更可持续、更公正、更有弹性的世界。
Neal Shasore，伦敦建筑学院
建筑历史学家尼尔·沙索尔(Neal shaasore)被选为下一任校长兼伦敦大学商学院首席执行官(CEO)伦敦建筑学院(LSA)，成立于2015年的独立建筑学院。Shasore在牛津大学获得了艺术和建筑史的哲学博士、文学硕士和理学硕士学位，此前曾在牛津大学、英国皇家建筑师协会、威斯敏斯特大学和利物浦大学的Leverhulme奖学金任职。他的研究主要集中在20世纪初的建筑和视觉文化。
安:你认为你曾经学习或任教的学校和你现在就读的学校之间的主要区别是什么”重新以校长的身份入学?新的环境最让你兴奋的是什么?
Shasore:最近，我在英语世界最古老的大学之一的艺术史系学习，现在我在英国最新的建筑教育机构之一。这种对比引发了一些有趣的思考。例如，对于牛津大学这样的机构可能存在的所有问题，如果你了解它的根源和起源，实际上它有可能为21世纪的激进教学法做出贡献。这种紧密联系的学术社区的想法——直接影响城市的形态，并对一种实践感兴趣——是我们在LSA试图培养的。尽管牛津已不再是精英主义的、与世隔绝的学府，但我们还是可以从它的起源中学到一些东西。LSA让我特别兴奋的是，这里的架构师是主张型的——他们大胆，他们是多面手，与他们一起工作令人难以置信地兴奋。我们有一种独特的模式和批评，我们正在重新激发这两者的活力，在某种程度上重新想象，同时忠于我们的原则和使命。
你认为上海建筑学院的建筑和城市规划的一般教学方法是什么?
有许多因素可以区分LSA的建筑教育学方法。首先，我们没有单元制，所以工作室教学是由学生的特殊兴趣驱动的，尤其是在第五年。导师让学生去追求这些兴趣，而不是按照自己的模式去创造。第四年为合作工作奠定了基础，特别是通过智库，我们的学生和建筑环境中的利益相关者合作，就我们应该如何在城市中生活提出有趣和具有挑战性的想法。这与我们创造人类可以繁荣发展的城市的基本使命是一致的。因此，在自主驱动、严肃严谨的个人项目和对有效合作工作方式的深刻承诺之间，存在着一种混合。
作为一名训练有素的建筑历史学家、研究人员和作家，你的经验如何影响你的设计教育和行政领导方法?
我的工作主要集中在20世纪上半叶，批判性地看待建筑文化运作的方式——不仅是设计，而且是与实践和专业主义的思想和理想、话语和媒体，以及作为建筑生产框架的制度景观相联系的设计。虽然我喜欢并支持我们学校对设计的重视，但我理解是什么使优秀的设计能够以历史悠久的方式实现，超出了设计师的想象。这种历史调查得到了实践形式的支持。历史学家很少讨论他们自己的实践，他们自己的历史想象，但这两者在行政或领导角色中都非常重要，实际上在支持和实现创新设计教学方面也非常重要。
随着COVID-19大流行颠覆了全球设计学校的运作方式，过去一年有什么特别重要的经验教训吗?你希望在LSA任职期间看到哪些变化?
对于学生、教师和让我们继续前进的行政机构来说，这是极其艰难的一年。在高等教育这样一个高度监管的领域，我渴望看到一种创新和数字化的能力，不仅是我们提供设计教育的方式，而且是我们管理学校和彼此互动的方式。我不认为这意味着我们必须完全进入数字领域，但我确实认为这意味着我们必须考虑工作室中特定类型的物理互动有什么价值，以及什么样的数字媒体可以让我们自由创新。考虑到人们在医学或科学教育中使用沉浸式技术来演示心脏手术和复杂的化学实验，我们有巨大的机会去思考如何教授设计和建造，以及如何模拟我们关于城市运作的城市论文。由于其规模、独特的模型和敏捷性，LSA非常适合在这一讨论中进行认真的干预。这将是这所学校未来几年发展历程的重要组成部分。
在19世纪，随着英国公民大学的建立，一种深刻的地方关注与一种全球雄心相辅相成，当时是在帝国的标题下。在我们的案例中，我们必须问我们如何以一种道德的方式使用数字，让我们能够专注于真正融入城市景观，同时确保我们与更广阔的世界有一个跨国和跨城市的关系。
