“当我到达那里时，我是一名记者。就在我离开的那天，我成为了一名艺术家。克里鲑鱼，一位非洲裔美国人艺术家描述了她参观白人丈夫家族拥有100多年的种植园的情景。“我不能不做点什么就离开。”

她用它制作了一个名为我们造就了这些土地:奴隶制的建筑展出了18幅版画，作为展览的一部分在布鲁克林在纽约国际印刷中心举行，展览将持续到6月15日。从那以后，Keris参观了美国南部的几十个种植园，并拍摄了照片从以前奴隶小屋的粗糙木壁板，到住在那里的奴隶用粘土砖建造的“大房子”的蕾丝窗帘，这些建筑都保留了下来。

萨尔蒙是一名训练有素的电视记者，在转向艺术之前曾在NBC、ABC和PBS工作过。她发掘的许多故事、历史人物和文字揭示了美国奴隶时代的秘密和复杂性，这些秘密和复杂性今天仍然普遍存在。展览的标题来源于一个真实的故事:一群奴隶在解放后跑回他们的种植园，一群白人在旁边观察并问道，为什么?在单词他们几乎异口同声地回答说:“是我们造就了这片土地。”萨尔蒙的作品探索了这句话背后的广阔真相，揭示了美国作为一个国家是如何在物质上和理论上由奴隶制建立起来的，以及今天美国社会中积极和消极的影响是如何坚定不移地存在的。

萨尔蒙从历史文献和对美国南部几十个种植园的访问中收集了她的照片和文字片段，结果是视觉和印刷文字的结合，表达了奴隶制的步行元素，而不是恐怖故事中的镣铐、鞭子和腿部支架。当被问及为什么接受采访时接受美国公共广播公司(PBS)记者杜阿尔特·杰拉尔迪诺采访时，萨尔蒙回答说:“那时的生活非常平淡，”有由种植园建筑、家具、时代花边窗帘构成的隔离规范，“人们每天都会遇到的那种东西，黑人和白人。”

她的文章用定制的字体呈现;这位艺术家与在布鲁克林区的版画复制匠Peter Kruty和Sayre Gaydos创造了一种视觉语言，专注于字体的意义，而不是“用它打你的头”，据Gaydos说。类似于当时用于逃亡奴隶和拍卖海报的字体风格，萨尔蒙的字体拼出了一个不同的故事。

虽然Salmon在她的标题中所指的“建筑”并不是指建筑环境，但她的作品主张奴隶制的概念是建立在美国基础上的结构。从不平等的教育机会到大规模监禁，国家政治问题仍然存在，正如萨尔蒙照片中的种植园和成群的奴隶小屋一样。奴隶制的建筑让我们想起了美国种族历史与当下之间的许多深刻联系。