Peter Corrigan博士，我2016年12月1日，澳大利亚一个充满活力和艰难的建筑品牌的院长去世。

他的去世标志着一个时代的结束——在这个时代里，最初是他自己做的，澳大利亚建筑的墨尔本翼拒绝了塞德勒的礼貌的现代主义姿态，也拒绝了默克特的田园叙事，而是对后殖民文化进行了大声的，甚至可以说是愤怒的批评。

科里根年仅77岁，却与病魔抗争了10年。在半个世纪里，彼得·科里根和他的生活和工作伙伴玛吉·埃德蒙德取得了在任何大陆上都令人羡慕的事业，但在澳大利亚尤其如此。澳大利亚是一个建立建筑实践具有挑战性的国家，更不用说有这样一个充满激情，有人可能会说叛逆的声音。科里根留下了一个伟大的遗产:许多建筑和无数的奖项;无数protégés，也许还有一些敌人;他无私地与墨尔本和其他地方的许多学生分享疯狂的想法;在这片充满梦想和希望的荒野中，一种建筑的声音与当地政治领导的狭隘思想和建筑市场通常的麻木逻辑相对抗。

澳大利亚维多利亚州墨尔本南岸的VCA戏剧学院大楼(2001-04)。(由roryrory/Wikimedia Commons提供)

如今，在北美或欧洲的任何地方，都很少有人能与科里根的作品相提并论，尤其是考虑到丹尼斯·斯科特·布朗和罗伯特·文丘里最近的作品有限。科里根是20世纪60年代末文丘里在耶鲁大学的学生，但不知何故，他也是阿尔托和施拉隆的终身崇拜者。尽管他创作了大量作品，但也许是他的设计，他仍然是一个在国际上被低估的先锋，后来被称为后现代建筑。查尔斯·詹克斯和肯尼斯·弗兰普顿从未歌颂过他，科里根也从未寻求过。然而，生活工作所表达的东西远不止美国的后现代主义:虚假的历史主义和愚蠢的façade游戏。如果说科里根的早期作品过多地接受了卡恩晚期作品或文丘里的《行会屋》和《母亲之家》所带来的挑战，那么成熟的作品则将一种独特的声音和音色——仿佛通过万花筒般的投影——扩展为一种习惯的和澳大利亚本土的表现主义。他的作品中充斥着广泛的区域性和地方性的引用和玩笑，但奇怪的是，他的作品仍然充满了他作为教师和学者的国际化和知识性的慷慨。

的确，彼得不是一个普通的建筑师。在他的“希望之城”(Cities of Hope)作品中，郊区教堂和消防站等建筑风格各异，而且往往不协调，还有奇怪的标志性小房屋扩建、学校、大学建筑、画廊，以及许多独栋住宅的设计(设计和建造或草图和未执行)，现在回想起来，对我们这个时代来说，似乎太过挑衅。在没有必要的和无尽的平庸的“下一代”，技术生成的，参数化的或现在面向对象的，在学校和比赛中游行的无意义和卑劣的小玩意的地方，Corrigan只给我们提供了Bertold Brecht可以理解的那种美学魅力。埃德蒙和科里根的作品既不时髦，也不精致，而且很卑微(因为他们喜欢Untermenschen而不是超人)。它有时制作得很糟糕，但从不乏味，从不令人反感，从不平庸。这部作品滑稽至极，而且总是充满戏剧性。事实上，科里根在他的职业生涯中花了大量时间为剧院和歌剧设计，最近与巴里·科斯基合作福斯塔夫在格拉茨。他的布景是超凡脱俗的。

在一个要求建筑和建筑师都流畅的时代，Peter Corrigan很难相处。他有时很可怕，甚至可怕。他一直是一个具有挑战性的角色，在那个时代，诚实说话扰乱公众的行为越来越不受欢迎。作为一名教师，他对学生的谆谆训诫是尖锐而严厉的，他的要求是无情的，因为他知道这个世界总是比教室残酷得多。“对称是愚蠢的!一天下午晚些时候，他对我的班级吼道。“建筑不是给非利士人的!”下次你来上课的时候带上你的大脑!”科里根在政治上并不正确，但他也不是一个偏执狂。他通常很愤怒，有时还会在公众面前喝醉，甚至在他在哈佛教一个现在臭名昭著的设计工作室时也是如此。 Yet, as a teacher he supported and nurtured the weakest voices and endured, with patience, the slowest students. As long as his students showed up with work, had hope, or could dream, Peter was their champion as he guided them with a genuine kindness so that they find might their own voices, their own resolve.

墨尔本，维多利亚州，斯旺斯顿街，墨尔本皇家理工学院8号楼。(由Australasia/Wikimedia Commons提供)

我在墨尔本皇家墨尔本理工学院(Royal Melbourne Institute of Technology，前身是一所夜校:墨尔本工人学院(Working Men 's College of Melbourne)，我父亲作为欧洲难民在那里学习建筑和设计。在结束这篇致辞时，如果不解释我与他的个人联系，以及我对他的记忆，可能会显得有些奇怪。RMIT，像其他在20世纪80年代形成新声音的独立建筑学院一样，是彼得的实验室，他的想法是墨尔本一代建筑师的避雷针，他们从此重塑了这座城市。也就是说，我从来都不是他的学生或追随者，我也从来没有欲望(或许也没有意愿)忍受他现在以折磨人著称的设计工作室。回想起来，我很后悔失去了这次机会。不过，我确实和彼得有过几次争吵。作为一年级或二年级的学生，我被要求使用一些粗糙和缓慢的早期版本的CAD来绘制一个我选择的小项目。我错误地决定，试着画出埃德蒙和科里根最复杂的项目之一，维多利亚蒙布洛克的阿森之家(1986-1988)，我去他的办公室拿到了设计图。他被邀请去见他，然后在他非凡的工作室图书馆里等了几个小时，这并不奇怪，他在吃了一顿很长时间的午餐后才来。科里根积极地询问我的意图，然后含糊地向我解释了这个项目后，他让我回去拿计划的副本。几天后我去接他们，但我们有五年没有再说话。 The next time we spoke was at an exhibition after party in St. Kilda, a beachside suburb of Melbourne. I don’t recall our conversation exactly but I do remember he and I mixing some red wine and white wine to extend our evening’s merriment. He called it Rose. I thought we were just making do with the night’s leftovers. The house itself is mysteriously a chevron in plan that decided to sprout a series of neo-expressionist spikes, bizarre decks, outriggers, a small masonry bridge and various other unnecessary but crucial appurtenances. Naturally, the house turned out to be nearly impossible to document digitally. While I did eventually manage to faithfully draft up the plans and I returned copies on a floppy disk to his office, I don’t think he ever bothered to review them. Perhaps Peter suspected this would be the case given his suspicions of technology. His office has already painstakingly produced ink on vellum plans and perspectives that were infinitely more refined than anything I could conjure on the computer. Later, as a teacher, I spent the better part of half a decade in RMIT’s Building 8 on Swanston Street, a riotous and rude imposition on an earlier unfinished building by John Andrews (the architect of Harvard’s Gund Hall). At the time I found Corrigan’s polychrome masterwork to be ugly and challenged. But in retrospect I was perhaps too callow to understand his work and even more that a little scared of it as a symbol his formidable and restless intellect.

1986-1988年，澳大利亚维多利亚州蒙布洛克的Athan住宅的后方透视图。(由Raph.freedman提供/维基共享资源)

彼得的影响在半个地球之外，近二十年后仍在我身边。当我开车或骑车在南加州的郊区和社区周围时，我经常想，为什么这里的许多建筑师只把它们视为各种未来主义或怀旧娱乐的空白画布，而不是充满非凡、美丽和忧郁的平凡的地方。有时我会做白日梦，想象一个令人回味的独特而慷慨的建筑会是什么样子，而不是我们以推进建筑的名义所渲染和复制的那种甜蜜而乏味的胡说八道。上周，我重新审视了彼得·科里根(Peter Corrigan)的作品，我想起了一位建筑师，他接受并重视当地和普通的东西，他最大限度地利用了最贫穷和最平凡的材料，接受了替代品和媚俗作为好东西，而不是令人厌恶的东西，用最少的东西做最多的事情。

瓦尔·彼得·科里根。