春天来了!这里有四个建筑-和“建筑”-展览现在全国都在看。从保罗·戈施的艺术回顾展到探索黑人经历的摄影展，SFMOMA关于移民的装置展览，以及沃尔特·德·玛丽亚的作品回顾，这些都是你不想错过的四月展品。

入口:Paul Goesch的梦幻建筑

克拉克艺术学院
南街225号
威廉斯敦，马萨诸塞州01267
至6月11日

对德国魏玛共和国性冲动文化的兴趣丝毫未减。视觉艺术中涌现的neue sachlichkeit并没有反映两次世界大战之间动荡时期的生活，而是折射了这个年轻共和国的政治死亡欲望。同样的倾向在战前的乌托邦设计中得到了表达，布鲁诺·特、保罗·谢尔巴特和保罗·戈施，1919年，他们成立了短命的水晶链集团。Goesch在史学上受到了最严厉的批评。在加拿大建筑中心的Paul Goesch收藏的帮助下，这场由Robert Wiesenberger策划的回顾展突出了Goesch的幻想建筑系列，其对普世教会主义的幻觉预感倾向于粘合。展览将这位纸上建筑师安置在魏玛的环境中，这是一个有点奇怪的举动，因为他在20年代的大部分时间里都是在他兄弟经营的精神病诊所里与世隔绝(但在艺术上很活跃)。他在20世纪30年代中期被纳粹杀害，并在1940年作为安乐死计划的一部分被谋杀。

另一种温柔和过度愈合的做法

格雷厄姆美术高级研究基金会
西伯顿广场4号
芝加哥，IL 60610
至6月10日

凯瑟琳Simóne雷诺兹的第一个个展刚刚在格雷厄姆的基础．雷诺兹笔下的铁锈地带(Rust Belt)景观，尤其是伊利诺伊州布鲁克林(Brooklyn)外围地区的景观，既宽广又点睛，唤起了因历史或进步的冷漠而沉寂的景观。布鲁克林以前被称为“洛夫乔伊”(Lovejoy)，是美国黑人建立的最古老的城镇，这一举动象征性地开启了一片动荡土地的治愈之路。随着时间的推移，新城镇的命运逐渐衰落，在雷诺兹的照片中，损失被铭刻在密西西比河脆弱的河岸上，被翻倒的农田和闹鬼的小树林里。然而，在所有这些地方，人性依然存在，从沙地上女性身体的幻影轮廓，或被树抱在怀里的路边标志，都可以看出这一点。概念的体现体现在一个穿着粉红色正装的孤独的徘徊的身影上。这些视觉上的不合理推论超越了简单的并列。雷诺兹保持了对地点的忠实，并将纹理提升为一种原则，描绘了黑人的经历，希望和绝望并排出现。

沃尔特·德·玛丽亚:《无意义工作的盒子》

Menil系列
南罗斯街1533号
休斯顿，德克萨斯州77006
到4月23日

为了纪念2013年去世的沃尔特·德·玛丽亚，策展人杰弗里·韦斯(Jeffrey Weiss)描述艺术家自我表现的两个方面之间的“似乎脱节”。如果以大型装置作品闻名的德·玛丽亚可以被称为土地艺术阵营，那么他的早期作品背叛了对激流派(Fluxus)的忠诚，他们的空虚精神可以被描述为面无表情、极简主义，或者实际上是脑叶切除。“无意义工作的盒子”暗指1961年的同名胶合板雕塑，这是德玛丽亚当时制作的灵巧平脚作品的变体，但它也为她的整个职业生涯塑造了一个telos。作为此类展览的第一次回顾展，展览将德玛丽亚年轻的构思叠加在原始犹太容器和陆地干预的预备图纸上，以及后期的不锈钢雕塑上。这是一个宽敞的框架，最终目的是揭示艺术家谁倾向于采取匿名伪装。但在我们现在这个“狗屁工作”的时代，它最终可能会说明更多问题。

(一)小站

旧金山现代艺术博物馆
第三街151号
旧金山，CA 94103
5月21日

高大的铅垂线盒大量出现(一)小站,建筑师Paul Kariouk和Mabel O. Wilson正在进行的系列。与德·玛丽亚那些毫无意义的器皿不同，这些器皿就像圣物箱，甚至像手提箱。10个左右的木塔占据了一个房间SFMOMA画廊，从15个总生产的项目。在墙上的文字中描绘的这种减少，本身就是对迁徙的紧迫性的一种陈述，它有自己的身体和事物。在安装过程中，在石柱两侧拼接并嵌入了家用器具。皮沙发的扶手与木材齐平，要求被爱抚，而厨房用具、工具和其他硬件被包裹在发光的树脂块中，似乎不仅与它们的环境格格不入，而且与它们自己也格格不入。组成生命的东西来代替人类的生命，这当然是关键。随着气候变化导致全球移民数量增长，受影响最严重的国家的政治反弹表现为怨恨。我们知道接下来会发生什么。

塞缪尔·梅迪纳是一名作家和编辑纽约建筑评论．