就像纽约一样艺术和设计博物馆开放那些有及时演出值得一看的小场馆也是如此(与你的赞助人保持合理的距离)。纽约奥地利文化论坛(ACFNY)展览开幕十月一日检视交集监视技术以及城市化，以及作为一个公民情况已经发生了翻天覆地的变化。

在无法控制的空间，艺术家们探索了20世纪和21世纪的现代城市，以及它们的反乌托邦城市;特别是关于圆形监狱城市的虚构故事是如何慢慢变成现实的。在纽约，个人数据被私人发展所吸引作为以及公共事业，私人利益也在继续控制以前的公共场所并将其变现在美国，这个话题甚至更为紧迫(即使是检疫问题)。

这个团体展览将汇集来自美国和奥地利的艺术家，以多媒体形式展示特定地区的历史，追踪市场力量如何在过去50年里改变了当地的社会和建筑。

在Sabine Bitter/Helmut Weber的作品中执行公共性例如，他们在ACFNY的主画廊中复制了街尾的公园大道广场(Park Avenue Plaza)，这是贝莱德(BlackRock)拥有的一个私人公共空间(pop)。他们要求游客亲自走过并体验广场，这是一个本应开放的公共空间，对这家跨国投资管理公司的突发奇想进行了严密的监控和控制。

在论坛的上层画廊里，有一部关于汉斯·哈克1988年的作品，你还是胜利了这条红色的“胜利柱”竖立在奥地利格拉茨(Graz)，就在它应该倒塌的一周前，新纳粹分子用燃烧弹对它进行了轰炸。它表明，公众捐款最终是如何以艺术家和规划者无法控制的方式被使用的。至少，哈克是这么认为的。在其他地方，关于公共艺术作品是如何被感知和互动的，以及身体作为“自我”和“他者”之间的障碍的视频装置，进一步扩展了对公共空间的分析。

无法控制的空间将持续到2021年1月10日。具有讽刺意味的是，通常情况下，一场公开演出现在只能通过预约开放，因为冠状病毒的威胁——而不是国家权力或私人利益——仍然限制着可以聚集的人数。