材料，物体和施工的先驱，Neri Oxman从她身上展示了工作20年的职业生涯作为建筑师，设计师和发明家奈里·奥克斯曼:材料生态学目前展览至5月25日在纽约市的现代艺术博物馆（妈咪）.

策划Paola Antonelli.在馆长助理安娜·伯克哈德(Anna Burckhardt)的帮助下，奥克斯曼的展览作品探索了材料科学、数字制造和有机设计的交叉，这些作品都来自于自然的智慧，并融入了自然的智慧。这是奥克斯曼在现代艺术博物馆的第七次展览物质生态学是一个放大的玻璃，为充满活力的微观结构，赋予世界的形状。

奥克斯曼在2月20日的展览媒体预展上说:“我和我的团队正站在十字路口，挑战设计师们在生物和技术、自然和文化的交叉路口所面临的一些过程。”“总有一天，我们会发现材料奇点(在这种状态下，我们无法区分什么是人造的，什么是种植的)——这是制造的，是建造的，还是种植的?这有关系吗?”

作为麻省理工学院媒体实验室的媒体艺术和科学教授以及被中介的物质群，奥克斯人观察天然存在的结构，例如桦树树皮和甲壳类壳，以及惯例，如蚕并推动他们朝着创新建筑材料的方向前进。

“我们设想了这些不同的物体，作为未来工具的过程和材料，”Antonelli说。“作为建筑师，设计师，艺术家以不同的方式与自然一起制作的工具。”

该展览包括这些过程最终可能导致一天的演示，表明表达了oxman的实验室，展示项目进展的视频，以及伪影本身。该作品分为“注入”和“挤出”：

注入

图腾是在黑色素中注入的一系列3D印刷的光聚合物树脂。这三个5 7/8“x 5 7/8”x 19 5/16“块设置在黑色柱内，建议将来作为压缩建筑材料。他们在雇用的开普敦镇上的渲染前站在渲染中图腾墙壁。

这是一组当代对仪式上死亡面具的诠释，由光聚物制成，晚祷注入天然矿物质和细菌。15个未来派掩模的范围从人头的大小到几乎是两倍，并且使用空间映射算法创建。有些似乎几乎是珊瑚样金属万花筒，而其他人像蛋白石一样与冷冻的肤色的颜色。

虚构的生物是由Luis Borges启发的身体装甲的多彩多姿的光聚合物解释想象之书（想象中的众生，1967年）这本书描述了120种民间传说中的神话动物。这些作品从防护头盔到类似水晶蜻蜓翅膀的胸甲。

铝型材

玻璃,伪圆柱印刷结构与介导的物质组2015发明G3DP或玻璃3D打印机产生。展览包括较小的样品，直径大约为8英寸，如下所示，以及较大的印刷玻璃柱，距离近10英尺高。

作为展览的焦点，丝绸亭二世它是一个悬浮的水溶性网状结构，横跨一个由17532只蚕织成的丝绸覆盖的铝框架。扭曲的薄纱圆筒延伸近20英尺，几乎是丝绸馆I.2013年，麻省理工学院媒体实验室建造了一个圆顶。通过3-inch-square研究(下馆展出),奥克斯曼和她的团队能够精确的几何情况蚕旋转平面表而不是三维的茧,使研究人员能够设计一个结构,它可以旋转蚕本身,而不是一台机器使用丝绸。这一发现使得制造过程与自然和谐相处，而不是凌驾于自然之上。

Aguahoja I.是一个由生物聚合物打印的物品集合，包括木浆纤维素、苹果果胶、碳酸钙、醋酸、植物甘油和壳聚糖。该装置横跨画廊的墙壁，由一个与自然兼容的装配式作品库组成。这种水基物体的设计初衷是随着时间的推移而腐烂，作为塑料的临时替代品。

在介导的物质集团的Oxman和她的研究团队通过他们称之为创造力的克雷斯循环，这是“考虑艺术，科学，工程和设计领域的框架，作为协同的思维形式和制作from one becomes the output of another,” as defined in the exhibition’s catalog, designed byIRMA繁荣．

“科学的输入是信息。科学将信息转换为知识。然后工程需要知识并将其转换为实用程序。奥克斯曼解释说，设计随后采取效用并将其放在文化背景中。“然后艺术将在建筑环境中围绕我们设计的所有东西，并质疑世界的看法。”

由安联MoMA的设计和创新合作伙伴，物质生态学体现了奥克斯曼的克雷布斯循环，通过一个叫做模板．媒介物质组的研究人员和设计师利用环境、几何、化学和遗传的影响来操纵材料。

“他们是划分其本地物业的奇异材料，以适应环境和结构优势，”奥克曼说。“它们不是由零件制成的。它们是比他们的零件总和更大的鞋子。“