沃尔特·格罗皮乌斯:建造包豪斯的人
由菲奥娜·麦卡锡
哈佛大学出版社
定价:35.00美元

包豪斯西行:英美的现代艺术与设计
阿兰•权力
Thames & Hudson
定价:40.00美元

“当沃尔特格罗皮乌斯他在1934年10月18日抵达伦敦时，受到了像来自另一个星球的生物一样的对待。”这个第一印象，是英国建筑历史学家艾伦·鲍尔斯第一章的第一句话，他对建筑的接受进行了启发性的研究包豪斯在英国，这种观念由来已久。历史学家倾向于认为格罗皮乌斯和他的同事BauhauslerMarcel Breuer, Lucia Moholy和László Moholy- nagy在伦敦停留，作为包豪斯派死后向北美西进的一段相对无功而返的旅程(他们忽略了一个事实，许多杰出人物也向东前往苏联或巴勒斯坦)。新世界是现代主义的机会之地，因为美国屈服于格罗皮乌斯的天才，后来汤姆·沃尔夫(Tom Wolfe)在他1981年的书中讽刺格罗皮乌斯是现代主义运动的“银色骑士”从包豪斯到我们的房子．如果英国不为所动，那么美国就会发生改变，至少人们常说的故事是这样说的。鲍尔斯的书是两个新的主要研究之一，讲述了一个不同的故事。格罗皮乌斯的新传记作者菲奥娜·麦卡锡(Fiona mccarthy)在格罗皮乌斯去世前一年认识了他，她在书中写道，格罗皮乌斯“回顾他在伦敦的岁月，带着一种愤怒的喜爱”，而鲍尔斯则认为，在格罗皮乌斯作为一名建筑师的发展过程中，英国是一个比人们所认识的更重要的篇章。

1919年，格罗皮乌斯在魏玛创建了包豪斯学校，但在失去当地州政府的信任后，学校搬到了德绍的标志性现代主义建筑中，但6年后，当地的纳粹党崛起再次赶走了包豪斯。这所学校在柏林一个废弃的电话工厂勉强度过了最后一年，直到第三任校长路德维希·密斯·凡德罗(Ludwig Mies van der Rohe)读到了墙上的涂鸦，迫于希特勒政府的压力关闭了学校。在从莫斯科到哈佛，流散的人们试图在截然不同的环境中重建失去的东西之前很久，流亡就已经是包豪斯的一个条件了。

在超过一代人的时间里，美国建筑历史学家一直致力于通过展览和书籍来揭穿包豪斯在国际上的重生的强大神话，而这些神话正是格罗皮乌斯本人——在瑞士历史学家和辩论家西格弗里德·吉迪安的大力帮助下——不断培养出来的。今年，包豪斯正在庆祝其百年校庆，而那些当代修正主义历史学家的学术工作究竟是在进步，还是在受到轻微侵蚀，目前还没有定论。冷战后的德国有一个既得的旅游利益，那就是宣传所有现代主义设计都源自包豪斯的熔炉的神话——魏玛和德索都有专门为包豪斯开设的新博物馆——许多伴随着庆祝活动的无数出版物都开始为包豪斯的磁力充值，把包豪斯作为一块磁石，吸引几乎所有现代主义的功劳，尤其是钢结构建筑和金属家具。但最近的学术研究表明，这所学校在作为最多样化实验的实验室的14年里是多么复杂和矛盾，学者们继续试图抵制包豪斯作为一个容易记住的名字和营销手段的吸引力。在他们的无数成就中，麦卡锡和鲍尔斯的书的一个共同贡献是，重新探讨了包豪斯移民给英国带来了什么，以及英国人的旅居对格罗皮乌斯的形成有何贡献，但在这两本书中，故事中的美国部分感觉有点像后来才想到的。

对于那些为包豪斯学院的任何一个人写传记的人来说，危险之一是，他们很容易把包豪斯学院当作理解其主题的艺术传记从头到尾的关键。对于“建造包豪斯的人”来说，这种简化的假设也许在某种程度上是可以原谅的，因为即使在美国，正如麦卡锡指出的那样，格罗皮乌斯也保留了一个地址簿，其中有一个单独的部分用于Bauhausler，并设定了强大的神话他的1938年，他在现代艺术博物馆(Museum of Modern Art)策划了一场展览，更像是一场复活，而非事后剖析。麦卡锡最出名的是她的获奖传记威廉·莫里斯，当她解释为什么需要一本新的格罗皮乌斯传记时，她自己传记的元素不时出现。这本传记有1200页，两卷本，于1983年出版。她回忆起与格罗皮乌斯在汉普斯德附近的草坪路上参观一座非凡的公寓兼公社的经历，这座现代主义建筑由威尔斯·科茨设计，于1934年6月开放，就在格罗皮乌斯移民的几个月前——这促使她决定成为格罗皮乌斯死后的道歉者。她有意模仿尼古拉·佩夫斯纳的作品现代运动的先驱:从威廉·莫里斯到沃尔特·格罗皮乌斯这本书出版于1936年，当时格罗皮乌斯决定离开哈佛。但麦卡锡并没有像艾伦·鲍尔斯的书中帮助我们思考的那样，思考像科茨这样激进的建筑是在包豪斯大师到来之前而不是之后建造的，这意味着什么。麦卡锡对现代建筑和设计演变的评价似乎很难超越佩夫斯纳的陈词滥调，比如，“如果没有沃尔特·格罗皮乌斯在包豪斯学院首次发展的广泛的工业设计方法，可能就不会有像美国的查尔斯·埃姆斯那样富有想象力的建筑师兼设计师。”

不要捡起建造包豪斯的人-不错的读物，适合海滩，格罗皮乌斯等人Bauhausler从易北河畔到科德角，沐浴在格罗皮乌斯的建筑中。麦卡锡对建筑知之甚少，不知道包括阿道夫·迈耶(Adolf Meyer)和布劳耶(Breuer)在内的其他人在格罗皮乌斯最成功的设计中所扮演的角色，也不知道他在20世纪五六十年代抵达美国后在国际上所扮演的角色。尽管他有超过一半的职业生涯是在美国度过的，但这段时间只占这本巨著的四分之一。书中甚至没有提到1961年开放的美国驻雅典大使馆这样的重要建筑。这篇评论可能很快就会被格罗皮乌斯职业生涯中一些关键方面的缺失或误解填满，比如包豪斯建筑是用“预制混凝土墙”建造的，或者格罗皮乌斯和布劳耶在匹兹堡(Pittsburgh)设计的弗兰克之家(Frank House, 1939-40)的屋顶上有一个舞池(它在楼下两层的餐厅里)。

但这种粗鲁的评价没有抓住要点。麦卡锡的目标不在此。在她的书中，我们可以看到这位20世纪最具影响力的建筑师和教育家的感伤之旅。书的主题是失去和缺失，格罗皮乌斯与阿尔玛·马勒(Alma Mahler)第一次婚姻失败所留下的长期阴影，以及他渴望与女儿玛侬(Manon)有更多接触的渴望;失去了他所熟悉的德国;流亡的生活;以及与养女阿蒂(Ati，后来嫁给了约翰·m·约翰森)缺乏联系的问题。所有这一切都是通过私人信件和访谈进行了艰苦而富有同情心的重建，最后，在书的结尾有一段非常感人的段落后，麦卡锡认为格罗皮乌斯一生都在与“建筑的无灵魂、对自然的掠夺、对社区的否定……以及资本主义的贪婪”进行斗争，而这些仍被英国特别恶毒的反现代主义者普遍认为是现代主义的遗产，近年来由查尔斯王子领导。在致谢中，她提供了她投入五年研究和旅行的另一个动力因素:即，反击格罗皮乌斯作为一个冷酷的现代主义者的名声，“揭示格罗皮乌斯是一个相当有激情和坚韧的人。”对于这位纽约泛美大厦(Pan Am Tower)的设计师所谓的捍卫自然和反对资本主义的立场，几乎没有给出什么具体的论证，但人们可以在一定程度上联想到格罗皮乌斯。50年前，格罗皮乌斯曾让他的新传记作者深受感动。

包豪斯是西方将会让历史学家和普通读者大开眼界。鲍尔斯的主要成就是揭示了在包豪斯学派的德国人和匈牙利人émigrés来到英国之前，现代主义实验流派在英国的存在程度，并令人信服地论证了他们后来在美国创作的许多关键元素都受到了英国实验的影响。与格罗皮乌斯传记中经常被转载的摄影不同，书中丰富的文献资料和鲜为人知的图片为我们提供了格罗皮乌斯、布劳耶和莫霍利-纳伊在伦敦度过的几年中微妙而微妙的背景，每个人都有一个章节。鲍尔斯认为，他们来到的这个国家，“老一辈对现代主义的广泛认可比人们想象的要多”，德国现代主义的广泛范围，尤其是布鲁诺·塔特(Bruno Taut)和埃里希·门德尔松(Erich Mendelsohn)的作品，被认为与包豪斯学派的作品同等重要。更重要的是，鲍尔斯强调了发生在20世纪30年代现代主义的激进变化。他指出，格罗皮乌斯和布劳伊尔所参与的“20世纪30年代下半叶的浪漫主义和地域化的转变”，在这两部作品中明显体现为对木材和结构野石墙的更大的接纳，这些作品长期以来都是经典的一部分，如布洛皮乌斯和f·r·s·约克(F. R. S. Yorke) 1936年的《加恩亭》(Gane’s Pavilion)，以及一些伟大的发现，如格罗皮乌斯在肯特郡的木房子。正是在英国，布劳耶开始试验弯曲的夹层胶合板，在他加入马萨诸塞州剑桥的格罗皮乌斯之后，这对美国木结构建筑的转变至关重要。

但鲍尔斯并不局限于少数著名的设计师。他研究了一个令人印象深刻的花名册，其中包括一些鲜为人知的包豪斯(émigrés)和曾就读于包豪斯的英国学生。最重要的是，他研究了一些女性设计师的作品，比如在英国以外甚至在英国国内都鲜为人知的伊妮德·马克思(Enid Marx)。马克思后来明智地评论道:“包豪斯的力量不在于其技术训练的深度，而在于它成功创造的所有艺术的进取精神和实验氛围。”包豪斯是西方这本书令人印象深刻的是，它提供了这一时期英国纺织实验的历史，也充分描述了大量的建筑陈述，清楚地表明现代主义对20世纪30年代英国的贡献比一般公认的更有影响力。这种影响不仅体现在形式上，还体现在不同的包豪斯学派人物提供了不同的探索路径，尤其是莫霍利- nagy，他对设计的生物学基础的兴趣与英国的科学研究相吻合，植物学家a·g·坦斯利(A. G. Tansley)于1935年在英国创造了“生态系统”一词。

鲍尔斯指出，当时和现在一样，“每个人都找到了他们正在寻找的包豪斯的版本。”

贝利·伯格2009年的联合策展人包豪斯他在哥伦比亚大学教授建筑史。