在今年的威尼斯双年展上，“来自前线的报道”的标题和主题要求来自世界各地的建筑师展示在当前世界挑战的前线“有所作为”的项目。一系列主题——难民移民、军事化空间、社会住房、教育空间等等——贯穿整个展览。尽管讨论各不相同，但有一个概念似乎贯穿了整个展览:材料的新颖或不寻常的使用。

对材料使用的研究并不在正常的建筑实践之外。然而，在这个特殊的双年展上，围绕材料、形式和空间的对话被带到一个极端。这在由首席策展人亚历杭德罗·阿拉维纳(Alejandro Aravena)特别策划的展览部分最为普遍。中央展馆和军械库是阿拉维纳展览的两个主要空间，充满了呈现材料的物理性的项目。

竹子和植物墙由Vo Trong Nghia设计。(马太福音Messner /)

这种对材料的关注首先体现在两个空间的主要入口上。为了讨论浪费问题，并向内审视双年展本身，阿维纳重新配置了2015年艺术双年展上数千磅重的石石板和钢钉。石膏板被打碎了，钉在砖石式样的墙上;钢钉从天花板上悬垂下来。

继续进入中央展馆，空间向外开放，展示了巴拉圭建筑师Solano Benítez设计的高耸的砖砌拱门。与典型的砖拱不同，砖被配置成薄构件，使拱门轻盈，看起来很脆弱。随后的房间以类似的非常规方式使用其他材料。史诗般的竹子结构和活植物墙分别由哥伦比亚的Simón v和越南的Vo Trong Nghia设计。在一个名为泥浆工作!由德国的Anna Heringer设计，一个全尺寸的泥结构建在画廊的中心。

板状浇筑混凝土建筑由jos María Sánchez García设计。(马太福音Messner /)

材料研究继续进入军械库。与其他一些项目一样，来自中国的王澍在一系列砖和瓦的小插图中审视了当地和传统的建筑技术。国际建筑咨询公司Transsolar的贡献完全由光和一层薄薄的人造雾组成。整个空间都是通过建筑屋顶射入黑暗空间的一系列阳光光束。波兰建筑师Hugon Kowalski在他的垃圾和垃圾填充展览中使用的材料与Transsolar的材料几乎完全相反。

在不止一种情况下，小型结构是用板状混凝土或简单地堆叠砖块建造的。金属脚手架也被用于多个展览。总的来说，这部剧绝对是触感十足的。有很多东西可以触摸，许多空间都有一种明显强烈但不一定令人不快的气味。虽然不是完全没有模型和图纸，但这些典型的表现方式大多是在国家馆中呈现的，而阿拉维纳对国家馆的影响要小得多。

一个小女孩与跨日光束互动。(马太福音Messner /)

这种强烈强调材料实践的重要性可以从许多方面来解读。在展览之外没有参考框架的情况下，参观者可能会关注传统建筑技术和材料的扩散。然而，考虑到更广泛的背景，人们很容易质疑Aravena所定义的世界建筑问题的“前沿”的定义和参与。如果Aravena的评估是准确的，也许我们应该期待在未来几年看到越来越多的建筑师设计的“乡土”。