Fernand Léger以其丰富多彩的绘画而闻名，其中许多都以机器般的形式为特色。他也是20世纪20年代巴黎先锋派的中心人物，不仅在绘画方面，还在图形、布景和服装设计、电影制作和建筑方面。
这是今年秋季展览的策展人安娜·瓦莱(Anna Vallye)的论点费城艺术博物馆的大型展览，Léger:现代艺术与大都会，灵感来自博物馆的Léger杰作，1919年的不朽画作“城市”。
Fernand Léger为“溜冰场”设计的窗帘，1922。(由费城艺术博物馆提供)
Léger于1881年出生在法国诺曼底的一个养牛户家庭。他学的是建筑师，1900年搬到巴黎，成为一名建筑绘图员，后来在25岁左右正式转向绘画。第一次世界大战期间，他还在法国军队中服役。从前线回来后，他画了《城市》(the City)，这是一幅长约8英尺、宽约10英尺的“壁画”，瓦耶将其与毕加索1907年的关键作品《阿维尼翁的Desmoiselles d’avignon》相提并论。她在展览目录中写道:“如果说‘Desmoiselles’是一个碎片的世界，汇聚在‘观众的震惊意识’中……‘城市’是一个悸动的表面，没有汇聚点，是等效标志(圆盘、行人、字母、烟雾)和形式效果的密集聚合。”
在20世纪20年代，Léger与广泛的艺术家和建筑师交往，有时与他们合作，他们的作品在这次展览中大量展出——在大约180件作品中，只有三分之一是Léger的作品。
因此，在关注Vallye所说的“宣传”的部分，有让·卡卢、弗朗西斯·伯纳德和凯珊德拉的引人注目的海报，从唱片公司到铁路。这里还有阿贝尔·甘斯的电影片段，车轮，描绘了运行中的火车车轮的特写镜头。Léger为它设计的海报就在附近。还有Léger自己的实验电影，机械芭蕾舞由达德利·墨菲和曼·雷于1923年拍摄。这部电影没有故事线或剧本，只有一系列抽象的图像和乔治·安泰尔(George Antheil)为16架自动钢琴、3个飞机螺旋桨、一个汽笛和7个电铃创作的配乐。还有Léger的芭蕾舞布景和服装设计，比如他20世纪20年代初为苏多瓦芭蕾舞团(Ballets Suedois)在巴黎演出的《溜冰场》(the Skating Rink)制作的多色抽象背景和配套服装，据瓦耶说，这些布景和服装的灵感来自查理·卓别林1916年的电影，在溜冰场．
勒·柯布西耶的“垂直静物”和Léger的“壁画研究”和“手风琴”。(由费城艺术博物馆提供)展览的最后一部分探讨了Léger的建筑训练对他后来的设计的影响，以及20世纪20年代建筑师勒·柯布西耶和罗伯特·马莱特-史蒂文斯以及家具设计师艾琳·格雷与画家Léger和Theo van Doesburg之间的互动。这里的亮点包括1982年的重建，在1923年的原作之后，van Doesburg和Cornelius van Eesteren的乌托邦式风格私人住宅模型，平面和原色的空间爆炸，以及类似的设计l 'Architecture Vivante这是一本前卫建筑杂志，作者是Gray、Jean Badovici、van Doesburg、van Eesteren、Vilmos Huszar、Le Corbusier和他的表弟Pierre Jeanneret。Léger 1924-25年的抽象“壁画”与更具具象的1926年的“手风琴”和“静物(浮雕)”绘画之间的对话，以及勒·柯布西耶和他的同事阿梅迪·奥森凡特(Amedee Ozenfant)早期的静物绘画之间的对话，令人着迷。Vallye说，对于Léger来说，壁画意味着“太空中的存在”。它们会影响你体验周围空间的方式，它们注定要主宰空间。如果你在房间里放一个红色沙发，它会改变整个房间的温度。Léger想要绘画做同样的事情。”
Léger:现代艺术与大都会将于2014年1月5日在费城艺术博物馆展出。它将于2014年2月8日至6月2日在威尼斯科勒博物馆展出。
