我们所知道的现代艺术已经走完了它的路。上个世纪的视觉巨人，如绘画、雕塑和电影，在文化上的重要性已经大大降低。为了我的论点，也为了帮助一个更简单的观点和理解，我把现代艺术和当代艺术结合在一起。我把现代艺术运动定义为1890年左右开始的。我相信这一运动在1990年左右结束，有趣的是，这恰好与建筑的崛起和推动它向前发展的新数字技术相吻合。
作为一场艺术运动，现代艺术非常强大，改变了我们的文化以及我们对艺术和设计的看法。然而，曾经被认为非常具有革命性和实验性的事物现在似乎非常成熟，并被所有人所接受。今天，我们对其中的一些运动很熟悉——立体主义、超现实主义、动作绘画、波普艺术、观念艺术、电影，甚至是视频装置。然而，近年来，所有这些视觉艺术的影响力都大大减弱了。规模很重要。例如，人们经常在YouTube和平板电脑上观看电影——规模正变得越来越小。这些技术并没有错。我自己也使用它们，但重点是所有东西都是小的，快的，快的，消失的。电影仍然是一种伟大的艺术形式，但与20世纪50年代、60年代、70年代甚至80年代相比，这个时代人们去看电影的频率有多高?另一个例子是波普艺术。 Any Warhol’s concepts and visuals are often seen through commercially broad outlets such as in Target commercials, proving that the mass market has completely absorbed these experiences and, by doing so, has watered them down. Even take into account photography and how millions of people simply use their iPhones to snap pictures on the go. It’s all fast and furious. But inspirational and breathtaking? Hardly.
在数字技术的世界里有赢家和输家，我相信许多视觉艺术都是输家，正如上面的例子所证明的那样。然而，这一代的长期赢家是建筑。它是最后一个文化和视觉巨人。21世纪的建筑作为一门艺术正在崛起。这是一种美丽的艺术形式。在数字技术的帮助下，它打破了建筑的所有模式，就像20世纪的视觉艺术运动一样。它是实验性的，激动人心的，鼓舞人心的，而它才刚刚开始。我的观点是，21世纪的建筑将比康定斯基、毕加索、波洛克和德库宁的建筑更强大。
最后，作为一个艺术家，我的个人经历也发生了变化。例如，我去市中心做陪审员的时候，我几乎迟到了，因为当我走着的时候，一座巨大的金属建筑映入了我的眼帘。这座建筑的力量比我多年来在普通艺术博物馆里看到的任何东西都要强大，当一座建筑比里面的艺术作品更有趣时，这肯定意味着一种范式的转变。
这种实验性和创新性的建筑运动在范围上也是真正的国际化。这些只是改变未来并将继续改变建筑未来的建筑师和设计师中的一小部分:Frank Gehry, Rand Elliot, Zaha Hadid, dominique Jakob, Brendan MacFarlane, Giancarlo Mazzanti, Bassamel Okeily, Changki Yun, Ron Arad, Lisa Iwamoto, Craig Scott, Brennan Buck, David Freeland和Nada Andric。这些建筑师将拥有一切。建筑将成为21世纪的主导艺术形式。戏剧性的，复杂的，独特的。
大卫·卡茨(David Katz)是一位艺术家和设计师，居住在加利福尼亚州的Marina Del Rey。
