要描述目前全球各地文化和技术创新的复苏，太容易了底特律作为“复兴”。毕竟，从最著名的建筑(约翰·波特曼设计的文艺复兴中心)到最常见的绰号之一，到处都可以找到这个词:文艺复兴之城．

然而，与黑暗时代之后佛罗伦萨人的作品不同，底特律最近的设计趋势应该被理解为更多的延续而不是失常。对于任何学习历史的学生来说，美国的发明热潮是独一无二的联合国教科文组织设计之城这应该不足为奇。即使撇开许多设计机构在过去半个世纪的经济衰退中已经超过了该地区的速度，包括Pewabic Pottery, the克兰布鲁克艺术学院以及创意研究学院——从现代装配线到电子音乐，这座城市仍然是一切事物的发源地。它仍有足够的精力来培养富有创造力的新领导层。在第十二届底特律设计月期间由设计核心底特律今年9月，这种精神在整个城市的历史和新建筑中得到了很大程度的展示。

意大利设计师Roberto Palomba说:“我们在底特律的根基上建造，而不是它的废墟。一个．他策划了这个装置LoveITDetroit该公司将来自意大利和底特律的设计作品无缝地摆放在市中心一座上世纪中叶的时尚摩天大楼的一层。总部位于底特律和罗马的数字技术公司Wedoo展示了Metaverse的功能，推出了LoveITDetroit Metaspace，这是物理空间的数字双胞胎，还为设计爱好者提供了全天候访问跨大西洋装置的机会，包括从单体赛车到令人愉悦的荒谬的一切Dolce & Gabbana x SMEG Majolica冰箱．

数字时代的工艺，一个展览在埃德塞尔和埃莉诺福特之家,一个阿尔伯特·卡恩位于底特律东北部圣克莱尔湖岸边的美国设计的豪宅和国家历史地标，同样地将不同起源和意图的作品并置在一起。这座93年的老房子在1936年由工业设计师沃尔特·多温·蒂格(Walter Dorwin Teague)以艺术装饰风格进行了翻修，就像它的内部一样，这70件新作品将传统手工艺与新颖的制作方法相结合，包括3 d打印技术，机器人打标，三轴数控铣削，效果令人眼花缭乱。例如，座右铭Form的当地设计师伊丽莎白·萨洛宁(Elizabeth Salonen)将水射流切割的石头和升级回收的可丽耐(Corian)的切料结合在一起，形成了一个模块化的“灯雕塑”，与埃莉诺·福特(Eleanor Ford)的晨间室(Morning Room)华丽的表面材料完全吻合。Salonen解释说:“我将它们堆叠起来，以回忆沉积岩或地核层的外观。”这是一种将数字制造技术引入永恒美学和材料的方法。

在更大的范围内，公民的机器人该公司是一家机器人建筑非营利组织，位于工业风格别致的科克镇(Corktown)社区边缘的一个前仓库内。该公司一直在开发通过自动化和大规模3d打印技术降低房屋建筑成本的方法。自汤姆和伊夫林·伍德曼(Tom Woodman)父女团队于2020年首次成立以来，Citizen Robotics邀请当地社区进入他们广阔的空间，通过研讨会和演示来探索机器人干预所实现的设计工作。伊夫林解释说:“我们打算利用该地区设计师和技术爱好者的技能，以及该地区丰富的可用开发土地，让这项技术看起来不那么新鲜，而是成为现实。”他们的实验始于一个简单的，1000平方英尺，3d打印的房子由developARCHITECTURE的负责人和创始人、全国少数民族建筑师组织底特律分会主席布莱恩·库克设计。该住宅将于今年年底开始施工，其两居室布局将定制化与快速生产相结合，符合建筑设计的高标准岛景大乡村社区框架计划．

然而，并非所有的设计创新都发生在历史悠久的摩天大楼、豪宅和仓库里。灰ard他是一名跨学科艺术家，最近刚在克兰布鲁克大学毕业。他在东部市场附近一片草地的中心放置了一件难以描述的物品。一点点的房子太阳能声音雕塑是模块化的吗音乐的乐器，表演的舞台。该作品探讨了非洲侨民音乐传统中的环境主题。它粉蓝色的立面只有从艺术家祖母的被子设计中提取的装饰性镂空;这些开口兼作空隙，通过空隙，音频插孔播放的声音可以散发出来。几乎每天都有一点点的房子在网站上发生过什么太阳能做假动作他希望在整个城市复制一场游园会和声音表演。阿德说:“我不想只做看起来不错的作品。她希望她的艺术“也能把这个社区的人们聚集在一起，他们在过去多次通过音乐走到一起。”

最后一种情感，最终将底特律设计月期间展出的各种作品结合在一起:通过促进社区建设的技术实验，重建城市作为美国文化领导者的突出地位。

Shane Reiner-Roth是南加州大学的讲师。