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奥斯卡·尼迈耶的最终绘画作品在普罗旺斯的Château La Coste重现

拔开瓶塞

奥斯卡·尼迈耶的最终绘画作品在普罗旺斯的Château La Coste重现

奥斯卡·尼迈耶馆,Château La Coste(©Stéphane Aboudaram, WE ARE CONTENT(S), 2022)

在他去世近十年后,被称为最终绘制的项目Oscar Niemeyer已完成非常相同的国家在20世纪60年代流亡期间,这位巴西建筑师还实现了他的第一个欧洲作品:法国共产党总部位于巴黎第19区。

尼迈耶的第一部法国作品和最后一部作品的背景截然不同:熙熙攘攘的塞纳河右岸,现在则是一派田园诗般的葡萄园当代艺术校园坐落在普罗旺斯绵延起伏的群山之中新实现的工作,一个特色的曲线釉面它的两侧是一个倒影池,设有一个4000平方英尺的画廊和一个鼓形的60座礼堂,是这座占地500英亩的公园里最新的建筑景点Château La Coste在这里,蜿蜒的建筑加入了理查德·罗杰斯(Richard Rogers)等人的委托悬挑画廊空间)、伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)非悬臂画廊空间)、弗兰克·盖里(Frank Gehry)(音乐馆)和让·努维尔(Jean Nouvel)(酒窖),以及安藤忠雄(Tadao Ando)的多件作品,包括教堂、大型游客中心和咖啡馆。

人们穿过玻璃画廊空间,两侧是一个倒影池
奥斯卡·尼迈耶馆,Château La Coste(©Stéphane Aboudaram, WE ARE CONTENT(S), 2022)

此外,在这个庞大的地产中,还有隈研吾、Jenny Holzer、Richard Serra、Andy Goldsworthy、杉本博史、Louise Bourgeois、Alexander Calder和Tracey Emin等人的永久性、特定地点的作品。

新落成的尼迈耶馆将于今年6月举办首次展览和活动。

位于Château La Coste的展馆是在2010年和2013年之间构思的。2010年,出生于巴西里约热内卢的普利兹克奖得主在103岁时首次受邀参与该项目。尼迈耶于2012年12月在里约热内卢去世,离他105岁的生日只有咫尺之遥。正如Château La Coste在为展馆揭幕的新闻稿中所指出的,尼迈耶花了一年多的时间来完成设计,并在庄园中确定一个理想的地点。他的团队从2011年开始进行技术访问,同年,位于普罗旺斯艾克斯市附近的Château La Coste首次向公众开放。

一个弯曲的画廊空间和一个倒影池
奥斯卡·尼迈耶馆,Château La Coste(©Stéphane Aboudaram, WE ARE CONTENT(S), 2022)

Château La Coste称这座展馆是尼迈耶送给他长期以来的第二故乡法国的“最后礼物”。除了法国共产党总部,建成于1965年,被尼迈耶描述为是他最喜欢的作品之一,其他专业已完成的法国项目包括博比尼劳工交易所(1972年),Le Maison de la Culture(1982年)在勒阿弗尔,诺曼底,和总部L 'Humanite(1989年)在圣德尼。1964年巴西état政变后不久,尼迈耶——一个终生的无神论者和巴西共产党成员——被迫流亡巴黎。在这里,他建立了一个建筑事务所,并承担了一系列国际项目。20世纪80年代中期,巴西军事独裁政权倒台后,他回到了祖国巴西。

Château La Coste委员会的尼迈耶说:“参与这个项目绝对是一种享受。”“地点非常漂亮,环境宜人、宁静。亭子必须是一个适应景观和植被的轻型建筑。该建筑在这种环境中就像在家里一样,在周围散步是一种乐趣。”

曲线美的画廊空间望向倒影池
奥斯卡·尼迈耶馆,Château La Coste(©Stéphane Aboudaram, WE ARE CONTENT(S), 2022)

位于Château La Coste的尼迈耶馆并不是尼迈耶近年来在死后得以实现的唯一晚年作品。2020年夏天,玻璃混凝土结构:球状、半玻璃的混凝土结构被称为尼迈耶球体的该球体在德国莱比锡技术球体上揭幕。作为一座历史砖厂建筑的扩建部分,尼迈耶球体被用作餐厅和活动空间。

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