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大卫·哈莫斯的令人印象深刻的一天结束的时候辜负了上一代人不可能实现的希望

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大卫·哈莫斯的令人印象深刻的一天结束的时候辜负了上一代人不可能实现的希望

大卫·哈莫斯一天结束的时候2014 - 2021年。不锈钢和预制混凝土,整体:52英尺高,325英尺长,65英尺宽。(©David Hammons/ Timothy Schenck摄)

当大卫·哈莫斯一天结束的时候(2021年)今年5月早些时候在纽约哈德逊河公园的甘斯沃尔特半岛南端开放,批评人士回避了围绕其实现的棘手问题。许多人很快就赞扬了哈蒙斯的大胆,他们这样做也不是完全错误的。这座高52英尺、长325英尺的超级双工钢雕塑可能是纽约市最大的永久性公共艺术品,它需要多年的研究才能确保结构的稳定性。除了承受河风,该项目还必须承担历史包袱的重量:2021年一天结束的时候重新诠释了戈登·马塔-克拉克1975年出版的同名经典著作。然后是价格标签:1800万美元。

中通知缺失纽约时报艺术报纸然而,对于这件作品与所有权和历史抹去之间的矛盾关系,任何提及都是不可能的。虽然这可能是由于篇幅有限,另一个可能的解释是一种普遍的态度,认为文化是一种纯粹的好东西,一种清洗过去错误的溶剂。既然现在如此美好,为什么还要费力地探究事物的起源呢?一天结束的时候不否认历史,而是选择性地参与(并忽视)历史。

末端有一个洞的长桥墩
戈登Matta-Clark 1975一天结束的时候(纽约艺术家权利协会Gordon Matta-Clark Estate)

甘斯沃尔特半岛(Gansevoort Peninsula)曾是52号码头(Pier 52)的所在地,这是巴尔的摩和俄亥俄铁路公司(Baltimore and Ohio Railroad Company)的一个仓库,1979年被拆除。这座建筑建于19世纪70年代,直到马塔-克拉克在其波纹钢墙上做了标志性的切割时,它早已失去了用途。早在20世纪60年代初,纽约的港口就已经输给了与之竞争的市政港口,这是由于航运方面的技术革新和纽约市自身的经济分权。意识到时光无法倒流,市长约翰·林赛(John Lindsay)推动将切尔西海滨变成一个公共娱乐场所,尽管这些努力大部分都无果而终。到20世纪70年代中期,摇摇欲坠的切尔西码头已经成为西村附近的男同性恋者聚会的场所,给这片破败的地区注入了一种解放和社区意识。

Matta-Clark创建一天结束的时候在1975年夏天的两个月里。用他自己的话说,在“保护”了这个地方不受“性虐巡洋舰”的攻击之后,这位艺术家花了7月和8月的大部分时间在大楼的地板和墙壁上刻了五个巨大的空洞;这些切口的位置是根据太阳的日常轨迹校准的,通过地面上的切口可以看到河流的表面,这是一种反射剂。马塔-克拉克最初被仓库吸引到这里是因为它的“教堂的光线和比例”,他已经把一个匿名的巡游天堂变成了一个后现代大教堂。并不是每个人都欣赏他的努力。经济发展局(Economic Development Administration)很快叫停了为这项工作“打开局面”的尝试,马塔-克拉克后来被要求为自己辩护,以应对诉讼的威胁,他声称这项工作是纽约衰落的公共纪念碑。

相比之下,哈莫斯一天结束的时候得到了市政和联邦机构的全力支持,更不用说惠特尼艺术博物馆了,那里的设施由伦佐·皮亚诺设计,可以俯瞰甘斯沃尔特半岛。盖·诺登森公司他提供了结构方面的专业知识,建议将150英尺长的钢桩打入基岩(建筑工人在基岩上击打原有码头的残余木材),以确保这一笨重艺术品的安全。哈蒙斯希望上层建筑的钢管尽可能的薄——这对工程团队来说是一个特别具有挑战性的要求——他选择了哑光灰色的钢来唤起坚固和微妙的光芒之间的微妙平衡。该项目建成后,与艺术家2014年提交给惠特尼博物馆的单幅初步草图有着惊人的相似之处。

一个幽灵般的码头在红色的日落
艺术家大卫·哈蒙斯提到的一天结束的时候在他2021年的同名雕塑作品中。(Guy Nordenson and Associates)

斯多葛式的简单一天结束的时候哈蒙斯的雕塑作品是如此的具有特色,它让观者可以随心所欲地解读它。但是,如果评论家们同意他的观点,他们也会在很大程度上围绕同样的参考资料——主要是阿尔文·巴特罗普的一系列照片,这些照片记录了马塔-克拉克的作品暂时取代了他的工作。艾米丽·科鲁奇在一篇发表于肮脏的梦想他指着摄影师谢莉·塞科姆和弗兰克·哈勒姆的作品,这张照片捕捉到了52号码头的回光返照。虽然Baltrop、Seccombe和Hallam的作品当然值得关注,但我们或许可以考虑另一种艺术干预,它或许能更好地理解哈蒙斯纪念碑的概念和历史含义。切尔西码头旁的废弃建筑在大卫·沃纳罗维茨的摄影系列中突然出现亚瑟·兰波在纽约报道这部电影是他在1978年至1979年间拍摄的。在这些照片中,艺术家戴着一个复印的兰波面具,手持手枪,对着他自己涂鸦的墙壁摆出各种姿势。沃纳罗维茨也是一位诗人,他把兰波作为直接的模特,所以这些照片构成了一种艺术与生活的不合时代的复合。哈蒙斯的也是如此一天结束的时候

值得注意的是,在20世纪80年代,Wojnarowicz是一个主要由同性恋艺术家组成的团体的一员(其中许多人,包括Wojnarowicz,后来成为艾滋病的受害者),他们接管了废弃的34号码头,并把它变成了一个艺术空间。“我们都要对它现在的样子和将来的样子负责,”沃纳罗维茨和同事艺术家迈克·比德罗在就职展览的声明中写道。“在任何有废弃建筑的地方都可能发生这种情况。这在任何地方都是可能的。”

当我们考虑道德时,这是值得铭记的一天结束的时候.哈蒙斯对自己的意图保持沉默,但即使我们姑且相信他,他的装置所做的也不会有任何错误:将这座曾经被废弃的禁止肉欲的大教堂分解成骨骼残骸。书中几乎没有对富豪接管纽约海滨的评论,更没有提到马塔-克拉克的煽动性工作对恐同的影响。

哈蒙斯的一天结束的时候然而,当被视为一种框架行为时,效果会更好。如果我们把钢管作为边界,而不是作品的焦点,哈蒙斯的主要媒介就是时间本身。因此,该装置成为一种容器,通过它来阅读和重新评估场地的历史。当然,从这一有利条件来考虑这项工作,需要对当前条件的具体认识。例如,由于时间本身是主要的概念内容,我们可以把昨天的码头工人和巡洋舰看作是不记名的表演者。出于同样的慷慨精神,惠特尼博物馆声称哈蒙斯的作品“属于所有人,而不是任何人”。认为曼哈顿的任何地方都可以在没有所有权的情况下发展,这是极端天真的想法。(这艘船于1624年启航。)一天结束的时候就像它的邻居小岛一样,它被定位为来自这座城市最富有的人的“礼物”,我们应该对此心存感激。

但苗条的Deft倾斜允许更加备注的阅读。迫在眉睫,就像墓石一样,一天结束的时候立刻纪念和取消沃纳罗维茨所说的可能性。它所支持的开放性,无论是在物质上还是隐喻上,都可以应用于场地的过去和未来,根据人们的接近程度,时而空灵,时而僵化。

Kathleen Langjahr是居住在纽约布鲁克林的作家和研究员。

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