今年，Nu Goteh、Alice Grandoit和Marquise Stillwell推出了认为，一年两次杂志这将设计作为一种社会实践。在发表在杂志网站上的一段对话，研究员Larenz Brown说:“我认为认为是为那些在媒体上看到自己不尽如人意的人准备的。这是为那些想要在设计对话中重新获得应有地位的人准备的。这是为那些感到被排斥在自己深爱的事物之外的人准备的。”

该杂志的第一期“为尊严而设计”(Designing for Dignity)于今年早些时候出版，封面上是作家兼主持人adrienne maree brown。在一次采访中，Grandoit和brown讨论了brown在社区组织中促进讨论的工作。格兰多特鼓励布朗(和读者)去看那项工作作为设计过程中不可或缺的一部分，它塑造了社区如何规划和使用空间。

这种心态，即设计是一个广泛的过程，涉及到比专业建筑师和设计师更多的人，告诉了剩下的问题。在其他文章中，规划和地理学学者希拉里·马尔森(Hilary Malson)将社区土地托拉斯作为黑人解放的工具;Grandoit和Goteh采访了南加州大学建筑学院院长Milton S. F. Curry关于社会实践的意义;Cruz García和匹兹堡WAI Architecture Think Tank的Nathalie Frankowski分析了建筑中的社会责任;美食作家科尔莎·威尔逊介绍了“布鲁克林最古老的水菜共生花园”。这是一个充满活力的主题、声音和方法的混合体，所有这些都在一个清晰、丰富多彩的布局中得到了丰富的说明。今年5月,一个杂志的执行主编杰克·巴尔德拉玛·莫雷(Jack Balderrama Morley)与哥特、格兰多伊特和史迪威讨论了杂志的问题，以及设计如何更好地为城市和城市居民服务。

为了清晰起见，以下对话经过了压缩和编辑。

建筑师报：你对观众有什么看法认为?

νGoteh:这是一个活跃在各种设计实践中的人的交集，但我们也试图把那些不认为自己是设计师的人带到基于设计的对话中来。这是相当广泛的，但有很多人对设计感兴趣，但感觉他们没有发言权，可能没有能力改变他们的世界。我们想说的是，你有能力使用的方法和工具，但你还没有得到它们。编辑方法的一部分是强调不同设计实践中的不同声音，以便能够超越设计并吸引“非设计师”。

爱丽丝Grandoit:有各种各样的出版物以一种引人入胜的方式涉及设计，但我认为其中很多都是专为受过训练的设计师设计的人设计的。我不得不质疑是否有其他观点没有被考虑，或者其他人意识到工作更多地反映了我的环境。

侯爵夫人史迪威将军Alice负责很多编辑工作。在你认为的主流设计和建筑中有很多缺失的声音。成为设计师或建筑师的过程很漫长，而且一直由一个声音主导:年长的白人男性。更大范围的网络不仅具有战略意义，而且有必要捕捉到被遗漏的声音类型。

即使当我在设计杂志中看到其他声音时，它们也以一种非常基本的方式被包含进来，或者将它们视为新奇事物。Theaster Gates就是一个很好的例子。因为他接受的教育，因为他是一名艺术家，他关于创新的叙述帮助提升了其他声音，但如果他没有接受过那种教育，或者如果他没有那种血统，出版物可能会说，“哦，这是一个来自芝加哥南部的家伙，把一堆砖头和木头组装在一起。这是一种可爱而有趣的东西，但它仍然是芝加哥南部，它不是真正的高级艺术，但它很酷，作为设计色情或照片中很酷的东西，只是为了表达一些东西。”我们正在挑战这一点。

你之前讨论过怎么做认为是关于在设计中建立更多深思熟虑的对话，通过倾听社区的意见，并强调设计是一个涉及许多人的反复过程。然而，现在的很多设计似乎都是关于图像的，都是面向Instagram的。你认为设计可以重定向吗?

女士设计爱上了自己，忘记了为什么它实际上是我们都喜欢的一种实践。我们正试图回到为人们设计的意义上。为人类设计意味着什么，而不仅仅是设计出闪闪发光的物体和下一个你可以放在Instagram上的东西?我认为设计是关于人的，有时候真的很难真正谈论人，因为我们现在处在一个人不重要的系统中。我们可以在我们的政治体系中看到这一点，我相信我们正在朝着正确的方向推进，因为人们在说，“嘿，我很重要!我怎么办?”

设计爱上了自己，忘记了人。

一个展望未来，很难保持乐观。你们都看好设计的未来吗?

NG我很乐观。爱丽丝和我曾经和一个年轻人交谈过，他觉得，“天哪，我从来没有把自己当成一个设计师，直到我开始进入不同的空间，我才意识到我一直在做的工作，然后推动的工作是设计，以一种形式。”那个人很兴奋认为代表一个空格。我很高兴看到更多这样的人从他们自己的角度认识到设计的潜力。

AG):我对此很感兴趣，然后也设计回归到一个深度倾听我们环境智慧的人。在自然界中，我们周围存在着很多知识，我认为这些知识现在正逐渐浮出水面，我希望我们能重新审视这些知识，让设计感觉更直观，并由我们所有人拥有的智慧驱动。

女士:我确实看到有一种日益增长的心态，即为了让设计生存下去，它必须拥有多样化的思维。设计必须有多种多样的生活体验，设计才能真正成为它应该成为的样子，这就是为什么我回到设计爱上自己而忘记了人的想法。不仅仅是我们设计的对象，参与设计的人也很重要。这就是让我对我们的领域和未来感到兴奋的地方。

最近我看到了对“设计思维”的批评，尤其是在城市规划领域，外部“专家”进入一个城市，以自上而下的方式使用设计思维来改造城市结构。你认为设计思维有办法摆脱那些批评吗?

女士:我认为你要触及的重点是，当你思考有关文化的简单问题时，你就开始做民族志工作了。如果做研究的人不了解他们所研究的文化所代表的是什么，甚至认为一个社区中存在一种文化，这是非常具有挑战性的。我们必须引进有能力理解的人。

NG:根据我的经验，最好的设计师和战略家甚至不认为自己是设计师或战略家。我在过滤器中发现了价值。我们都有生活经验的过滤器，你可以有所有这些框架和不同的研究方法，但一旦你得到原始数据，这些原始数据必须被合成。你合成它的方式必须通过你的生活经验的过滤器。设计思维只能在人们参与的时候发挥作用，所以如果没有一个足够多样化的、有生活经历和不同过滤器的人群，你就会开始得到相同的答案，不管你经历了多少不同的过程，你仍然会得到相同的输出。解决方案的一部分是让不同的人使用不同的过滤器来利用现有的流程，但同时也创建他们自己的流程并能够共享这些流程，这样我们就开始得到细致入微的输出。

女士:另一件事是，设计试图利用旅行或引进专家作为代理。但你不能只是去旅行和体验[一个地方或城市]，然后相信你是一个民族志学家，你实际上会告诉[另一个地方或城市]将如何建设，因为住在那里的人与你去旅行去见的人很像。你实际上需要从一开始就把这些人带进这个过程，他们需要成为工具的一部分;它们需要成为框架的一部分，以实际执行最佳解决方案。所以，这就是设计的下一步。

你们有什么想法吗认为能改变设计世界或者更广泛地改变世界吗?

女士:我们继续允许那些从未以某种方式看待自己的人。他们有权利也有责任发挥自己的天赋，闪耀光芒。我们可以在20世纪90年代的嘻哈杂志上看到这一点，孩子们终于看到自己以一种积极的方式被代表，开始看到他们被允许有自己的声音，你可以看到嘻哈是如何从那时起风靡全球，成为表达不同意见和质疑的重要叙事方式。设计也有同样的力量，而现在我们没有那种面向有色人种设计师的杂志或平台，让我们能够真正站出来，对我们的天赋负责，对这些天赋负责，并在这些天赋中真正强大。

AG)如我明白了认为处于这个时刻的中心，我们正在向更多的玩家、思想家和实干家开放设计。认为这是一个人们可以通过设计的镜头看到自己的空间，在这里人们可以被赋予权力，在他们的生活和社区中实施改变。

NG:我们开始让人们感觉到他们可以成为变革的催化剂，他们有能力、心态和生活经验来实现他们想要看到的变革。