弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)曾经打趣说:“把世界翻到一边，所有松动的东西都会落在洛杉矶。”作为一个新鲜的洛杉矶在20世纪20年代初的移植中，赖特显然很难找到自己的方向，但近一个世纪过去了，他的证词仍然非常贴切:对外行人来说，洛杉矶城市景观的“结构”可以感觉是即兴的，就像一块由极不匹配的碎片组成的棋盘。
同样的观察也很容易适用于汉考克公园，这里有地质挖掘、玻璃纤维猛犸象、当代艺术，很快还有好莱坞电影，这些都是它众多古怪和诱人之处。在公园34英亩的土地上，目前至少有三家文化机构，但它们是一个原子群，相对独立地存在在一起。然而，计划正在进行中，有望把这些不同的碎片组合成一个美国西部无与伦比的博物馆收藏。
洛杉矶郡立艺术博物馆(Los Angeles County Museum of Art)无疑是最主要的推动者。LACMA)，它在1965年开放时成为汉考克公园的第一个文化机构。威廉·佩雷拉(William Pereira)宏伟而含蓄的校园——最初由三座建筑(Ahmanson Building, Bing Center和Lytton Gallery)组成，周围环绕着倒影池——试图将洛杉矶塑造成艺术世界的磁铁，尽管批评者将其置于边缘。随着城市在这一领域的影响力的扩大，LACMA也在汉考克公园内扩展，博物馆增加了布鲁斯·戈夫、哈代·霍尔兹曼·普伊弗联合公司和伦佐·皮亚诺的建筑。最近，Chris Burden、Michael Heizer和Robert Irwin的户外艺术作品表明了该机构以既定中心为代价寻求向外发展的愿望。
拉布雷亚沥青坑(La Brea Tar Pits)是一组沥青湖，一个多世纪以来，古生物学家一直在那里挖掘冰河时代哺乳动物的化石遗骸，它占据了公园东半部分的13英亩。1967年，雕塑家霍华德·鲍尔(Howard Ball)在湖坑(Lake Pit)沿线创作了一个玻璃纤维猛犸象家族，这是该地产最大的沥青坑，极大地提升了这个不同寻常的地方的形象。十年后，乔治·c·佩奇博物馆(George C. Page Museum)，一个由Willis Fagan和Frank Thornton设计的安静的纪念性博物馆和古生物学研究设施，被安置在坑的东北角——物理上尽可能远离LACMA校园。
近半个世纪以来，LACMA和拉布雷亚沥青坑似乎完全不关心对方，即使他们仍然紧密相连。两者都提供了与室内展览一样多的户外景点，这可能会模糊用户群体(如果不是游客体验的话)。但两个校区之间绵延的公园用地，从未对从艺术到古生物学的不和谐过渡起到太大作用。
2014年，当汉考克公园西南角30万平方英尺的电影学院博物馆(Academy Museum of Motion Pictures)开工建设时，这种紧张的态势受到了质疑。该博物馆由美国电影艺术与科学学院运营，计划在两栋建筑中进行规划:前梅公司大楼，一个由阿尔伯特·c·马丁在1939年设计的现代流线型风格的百货商店(一度短暂归LACMA所有)，和球体，一个引人注目的高科技观景台，由伦佐皮亚诺还有一个1000座的剧院。它将于今年12月开业它将成为美国最大的电影制作艺术和科学中心，正是电影制作技术将洛杉矶的橘子园变成了全球知名的城市。
有了这第三个参与者，LACMA和拉布雷亚沥青坑独立地看到了自我改造的机会，也许，最终统一汉考克公园和它的综合文化和娱乐服务。
2019年8月，管理拉布雷亚沥青坑的洛杉矶县自然历史博物馆(NHMLAC)宣布，它已经选择了三家公司来制定总体规划，以评估该网站宝贵的内容，同时更新过时的游客体验。几个月后，在举办了项目的公开展览后，NHMLAC选择与多学科公司合作维斯/曼的总体规划。该设计要求保留当地最受欢迎的元素，包括湖坑和原始的佩奇博物馆，并将它们通过一条3200英尺长的环形步道连接在一起。
建筑师Michael Manfredi称Page是“内向的”，他总结了该方案的意图，即拉开博物馆正在进行的古生物研究的帷幕:“因为汉考克公园是一个公共空间，而不是朝九晚五的目的地，我们的总体规划希望通过向公众展示博物馆隐藏的生活而延长参与的时间，而(游客)从未踏入内部;让科学更加可见，让(展品)成为公园中更活跃的元素，而不仅仅是呆滞的物体。”曼弗雷迪承认，该方案仍在开发中，他的团队希望在下一轮设计中纳入更多的公众意见;到目前为止，这项联合行动已经从当地社区收集了2100多份调查回复。
与此同时，LACMA自己的重建计划一再遭到公众和批评者的嘲笑。自从2006年担任博物馆馆长以来，迈克尔·戈万(Michael Govan)一直强调，他希望用一座宏伟的新建筑来留下自己的印记。2013年，他公布了计划，用瑞士建筑师横跨威尔希尔大道的桌面设计取代佩雷拉(Pereira)上世纪中叶的展馆和哈代·霍尔兹曼·法伊弗(Hardy Holzman Pfeiffer)上世纪80年代中期的美洲艺术大楼彼得祖默托．只有皮亚诺2008年的布罗德当代艺术博物馆和2010年的雷斯尼克馆——它们本身就是一个校园——能够幸免。
尽管在每一个连续的计划之后都有几次公开会议(该项目自首次公布以来经历了剧烈的修改)，当地团体认为他们被负责方——即LACMA、卒姆托办公室和县监事会——有意地排除在决策过程之外。其中最著名的是非营利组织“拯救LACMA”，它的使命宣言宣扬，它在保护博物馆受困建筑的努力中积累了“巨大的善意、情感和投资”。就像它的盟友“拯救拉克马公民旅”一样，保存LACMA最近，戈文和卒姆托的项目成本估算为7.5亿美元，其中1.25亿美元来自洛杉矶县。
另一份报告在伤口上撒盐，称新LACMA的展览面积将比前一届少1万平方英尺。总结了在洛杉矶时报艺术评论家克里斯托弗·奈特(Christopher Knight)(他刚刚获得了诺贝尔奖因他对LACMA争议的看法而获得普利策奖)抨击了博物馆的扩建，并戏称其为“令人难以置信的收缩博物馆”。4月初，为了减少新型冠状病毒的传播，发布了居家令，LACMA开始拆除必应中心，这更是火上浇水。当月晚些时候，似乎是利用了这场争议，“公民旅”组织成立了公布了卒姆托设计的备选方案这些话的语气各不相同(尽管几乎都是伤感的)，可行性也各不相同(不止有一个勉强的挑衅)。
没有一个像卒姆托的政党那样大胆，尽管如此，它仍准备在LACMA现有的校园里改进。尽管Pereira的建筑在他们的时代可能是宏伟的，但它们在汉考克公园的南部周边形成了一个视觉障碍，并在校园东西向延伸的中轴线上创造了一条不优雅的步道。从西面，游客必须爬上Ahmanson大楼宽大得夸张的楼梯，然后才会进入主广场。后来，随着美国艺术大楼的加入，主广场与威尔希尔区隔开了。
卒姆托决定将所有的展览空间和其他博物馆功能提升到空中(并在威尔郡上空)，使游客可以不受限制地进入公园的中轴线。二月份在LACMA上，Govan打趣道，未来汉考克公园的游客将能够从“看电影到猛犸象”，而无需支付门票。令人惊讶的是卒姆托的计划所带来的结果在项目的所有改变中都保留了下来;显然，早在2013年，评论家克里斯托弗·霍桑(Christopher Hawthorne)就说对了，这个设计并不像他的同行们表现得那么冷漠。
三个正在进行的项目的综合规划展示了一个汉考克公园，它与现在的自己没有多少相似之处:一群皮亚诺设计的建筑聚集在西侧，沉浸在自己的对称中;卒姆托的太空飞船般的LACMA从公园的中心撤退，横跨威尔希尔大道向南，降落在一个一英亩的公园(目前是博物馆的停车场);虽然仍有变化，但穿过WEISS/MANFREDI的La Brea沥青坑总体规划的行人环路与LACMA的曲线相呼应，仿佛这两个实体在几十年的碰撞后终于准备好了探戈。
这个渐进的运动与洛杉矶另外两个正在进行中的项目保持一致。首先是在威尔希尔大道沿线的地铁D线增加了7个新车站，这是对该市欠发达的公共交通基础设施的重大改善。威尔希尔/费尔法克斯站，位于汉考克公园的正对面，计划在2023年完工，比学院博物馆晚三年，比LACMA早一年(尽管拉布雷亚沥青坑总体规划的建设时间表仍在工作中，人们可能会预期它将试图与邻近的开发项目保持一致)。根据洛杉矶县大都会交通管理局(Metro)的说法，LACMA已经表示，它将资助在其校园建设第二个车站入口，这将比以往任何时候都更无缝地连接该街区和整个城市。
然而，就连麦德龙(Metro)也感到了加快建设时间表的压力，以应对第二个更大的全市目标:2028年夏季奥运会，这是该赛事现代史上第三次在洛杉矶举行奥运会。似乎是被迫复制上一届1984年奥运会的成功——这被认为是现代奥运会历史上唯一一届盈利的奥运会——洛杉矶目前正在进行大规模的开发建设，包括卢卡斯叙事艺术博物馆(见第30页)、SoFi体育场和洛杉矶国际机场(LAX)的翻新。在这样的背景下，汉考克公园在奥运会期间转变成一个单一的、连贯的艺术、电影和史前街区，将是这座城市作为文化之都的一大福音。(这样的合并甚至可能迫使洛杉矶人最终用它的官方名称称呼这个公园，它与东部一个富裕的住宅区共享这个名称。)
在撰写本文时，汉考克公园没什么可看的。有些元素由于多年的忽视而变得迟钝，有些元素由于缺乏占领而过于闪亮，还有一些元素由于最近的暴力拆迁而伤痕累累。然而，一点点耐心可能会带来巨大的回报:一个城市的真实缩影，可能因为其规模和文化重要性太大而无法用其他任何方式欣赏。
