以下采访是“建筑实践的专业选修课雪城大学建筑学院由莫莉·汉克和凯尔·米勒教授，现在是一个采访系列。2019年10月17日，雪城大学的学生伊莎贝拉·卡利多尼奥和坦维·拉奥采访了该校校长詹妮弗·邦纳购物中心．

以下面试由凯尔·米勒编辑一个为清晰。

伊莎贝拉·卡利多尼奥和坦维·拉奥:你能告诉我们MALL是如何开始的吗?更笼统地说一下你从哈佛研究生院到今天的经历吗?

詹妮弗·邦纳:2009年，我从哈佛大学设计研究生院毕业，几乎正好是经济衰退开始的时候。我已经在伦敦的福斯特和大卫·奇普菲尔德建筑事务所工作过，但我想在开始自己的实践之前为另一个建筑师工作。不幸的是，当时到处都没有工作机会，所以我申请去不同的学校教书。佐治亚理工学院给了我一个学期的兼职职位。问题就变成了:“如何在教学的同时建立实践?”接下来，我开始想我的办公室应该叫什么名字。也许先问问自己在哪里能找到客户会更有好处!

我一开始是带着获得授权并在公司名称中使用“建筑师”一词的想法去创建Studio Bonner，但这却从未发生过。我当时的工作，在经济衰退期间，与学术界直接相关，大部分项目都是投机性的想法，安装在我教学的画廊或机构内。在实践了五年之后，我搬到剑桥，在GSD教书，我的抱负是重新思考我的实践的身份。这就是MALL诞生的时候。有两种缩写:SOM，是创始合伙人Skidmore、Owings和Merrill的首字母缩写，但如果你问你们这一代人，大多数人都不知道他们的名字或它代表什么。第二个模式是缩写OMA，即大都会建筑办公室(Office for Metropolitan Architecture)，与雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)的名字毫无关系。我对OMA模型更感兴趣，并想象一个灵活的缩写，甚至可能在项目之间发生变化。有一些不同的变体，如“大规模建筑环形环”和“最大角度，小线”。除了名字之外，这家诊所已经运营了大约10年。前五年是艰苦的工作，通过建立一系列概念性项目来找出我对建筑的兴趣，而后五年是非常愉快和富有成效的，包括建立这些想法。

一个人管理一个办公室是什么感觉?

在我从业的头三年里，我与洛杉矶的建筑师克里斯蒂安·斯泰纳(Christian Stayner)合作。这是一段非常有用的时间，在一起积累动力，特别是在我们职业生涯的开始。现在我们独立工作，开发非常不同类型的项目。这种合作和追求公共艺术项目是应对经济衰退的一种方式。今天，MALL是我所说的“一个女人的乐队”，我在一个项目一个项目的基础上雇佣不同的员工。独立经营一个办公室并定义它的样子是一种解放。

您是一位母亲、一位专业从业者、一位策展人、一位作家、一位副教授，也是哈佛大学m.a chii项目的主任。你是如何保持漂浮状态的?你又是如何将所有这些不同的身份融合在一起的?特别是，您是否经常反思自己作为一名女性建筑师的身份?

去年我获得了进步建筑荣誉奖。除了另外一家公司，其他八家公司的获胜者都是男性，这让我开始思考成为一名女性独立从业者的重要性。我也问自己:“为什么没有更多的女性获得这些奖项?”以及我是否应该少教课多练习。与此同时，我想知道我怎样才能把时间花在教学和行政工作上，同时还能做高度创造性的工作?在MALL工作的部分魔力在于能够保持小的规模，并且对我所从事的项目有高度的选择性。大多数项目开始于一个研究的问题，而不是来自客户的询问。以PA奖为例，这个项目始于四年前，最初是一个名为“最佳三明治”的概念作品，后来，我们把它作为一个中高层塔楼“Office Stack”向几个开发商推销。回答你关于我如何平衡所有这些角色的问题，在经历了十年的忙碌之后，我无法想象还有其他方式。

我们知道您对流行文化非常感兴趣，并鼓励您的学生从学科之外寻找关于代表性的想法。你能谈谈你的灵感来源，以及你是如何将它们运用到实践和教学中去的吗?

我受到流行文化和艺术倾向的启发。我经常想，艺术是否可以推动建筑在今天的新方向。我相信这是可能的。例如，在为Haus Gables选择材料时，我关注的是美国南部的当代艺术实践和传统，而不是建筑学科的参考。

从地理位置来看，在过去的20年里，我几乎每三年就会搬家一次，所以我总是在不同的城市，这产生了一种持久的好奇心，鼓励我仔细观察我周围的世界。我也相信Instagram在这方面也非常有用，因为现在我可以接触到别人在世界上观察到的东西，即使我坐在剑桥的一个地下室工作室空间里。

在教学方面，我刚刚在哈佛开设了一门新课程，叫做“表现第一(!!)，然后是建筑学”。我们并不关注建筑的表现形式。我们着眼于艺术实践、流行文化和日常生活中发现的材料，以此作为一种从我们学科之外的地方激发灵感的方式。我们将研究18世纪的蛋糕装饰技术，其中包括法国大师的复杂管道装饰，也包括20世纪50年代在美国使用杏仁糖的方法。我们在这门课上还痴迷于其他东西，比如美食摄影、20世纪80年代的泡泡信，或者剪贴画的起源。也许这些文化上的怪癖可以为建筑设计和表现提供一些新的东西，或者至少是意想不到的东西。

当你分享你的作品时，你是否发现这些非建筑的影响和表现模式与更广泛的观众产生了共鸣?你会根据你的听众改变你的演讲吗?

了解你的受众很重要，但我认为我们不必在学术受众和普通大众之间做出如此强烈的区分。我感兴趣的是使用那些已经具有广泛吸引力的设备——比如山墙的形象或指南的媒介——来吸引人们，通过让他们觉得自己被纳入到关于建筑的讨论中来教育他们。例如，在Haus Gables的内部，我想选择一种材料调色板，将房子与亚特兰大的当地文化联系起来。柔软的白色木材用于房屋的主要结构，使人联想到斯堪的纳维亚建筑。但我在亚特兰大建了一栋房子，在Goodie Mob的《肮脏的南方》里，它不可能是斯堪的纳维亚风格的房子。我给自己施加压力，在室内创造与亚特兰大审美文化产生共鸣的环境。这时就需要人工整理了。这里有手工装饰的传统，南方人买不起意大利大理石等贵重材料，就把它们涂在家里的表面上。回答你关于观众的问题，到底是那些把房子出租给业余摄影师的当地人，他们雄心勃勃地想要“假装它直到你成功”，还是亚特兰大说唱歌手穆拉托的粉丝群，他们在那里拍摄了她的“Longway”视频，还是一直都是建筑学术界的人?也许是他们所有人。

除了在Haus Gables中融入人造饰面，我们还可以在室内看到一系列非常有趣的颜色、图案、形状和纹理。您是如何选择这些室内饰面的?这仅仅是品味的问题，还是有科学依据?

这可能有点不合口味，你总得从某个地方开始。但室内环境的设计也非常有目的性和概念性。有一种想法是将昂贵的材料与廉价的材料结合起来，比如你可能在医院看到的橡胶乙烯基或家得宝的假木乙烯基。昂贵的材料抬高了便宜的材料。因此，这里也有一个经济上的论点。总的来说，每个房间都有一个独特的身份，相对于材料的选择。为了加强差异，在房间和角落之间的过渡成为重要时刻。当我收到这栋房子的最终建筑照片时，我看到了一些我没有预料到的东西。所有的颜色都使空间变得平坦。这让我想起了当代时尚中的一种潮流——色块——明黄色、粉色和薄荷绿成为了一种色块。 In one 55’ long view through the house, you can see similarities to color blocking in fashion as the bedroom, dining room, and kitchen start to look like a Marni sweater.

很有趣，你对豪斯·盖布尔斯室内的颜色和整体视觉体验想了这么多。为什么外观是白色的?

暴露在室内的交叉层压木材是单色的。正如我之前提到的，这是一种柔软的白色木材。我知道饰面应该是大胆的，去创造一种白色软木无法单独创造的环境。外部采用白色的想法实际上是因为“家庭帽子”项目，该项目是Haus Gables的概念前身。我被这个想法所吸引，Haus Gables是一个全尺寸模型，几乎是我为Domestic Hats创建的一个大型模型的复制品。所以白色，作为一种颜色，连接着建造房子以白色泡沫建筑体量模型。房子的外观也有独特的质感。我受到约翰·蔡斯的启发闪闪发光的灰泥和垃圾箱潜水．在那本书中，蔡斯写道，在洛杉矶，普通的房子刷上灰泥后，业主通常会用闪光粉来装饰，让房子闪闪发光。一种升级。豪斯·盖布尔斯的闪光是对洛杉矶这种现象的参考。我也受到了玛丽·科斯的启发，她用玻璃珠作画。同样的玻璃微珠被运输部用于道路条纹。追逐的闪闪发光的灰泥科斯的反光珠子成为豪斯盖布尔斯(Haus Gables) façade的“冲刺饰面”。也许这是一个有太多想法的房子，但这是我在MALL的第一个建筑，我无法控制自己!

我们最近得知豪斯·盖布尔斯没有客户。这对设计有什么影响?设计一个没有客户的房子是什么感觉?

我有一堆家庭成员，阿姨、叔叔、姐姐、妈妈、爸爸，但他们没有一个人请我设计房子，公平地说，他们没有看到建筑的价值。还有我，我在建筑上投入了20年的时间。你可能知道，许多建筑师的第一个佣金是从家庭成员那里获得的。这事不会发生在我身上。我们，指的是我和我丈夫，决定我们必须自己做这件事。我们在佐治亚理工学院教书时，在亚特兰大买了一块地，并申请了一笔建设贷款。一方面，这里有很多自由。没有人提出像浴室放在哪里或有多少个壁橱这样的要求。但还是有预算的，而且承担这样一个实验性建设项目的财务风险会带来巨大的压力。例如，CLT面板来自奥地利，在他们开始生产产品之前需要全额付款。 That doesn’t totally align with bank financing. Overall, there were many difficulties as a result of moving forward without a client. Still… it was totally worth it! I believe I was able to achieve several of MALL’s architectural ideas faster than if there was a traditional client involved.

我们还有一个问题。到目前为止，你在实践中收获最大的时刻是什么?

这个问题对我来说很容易回答。完成Haus Gables是最有意义的时刻。在谈论了很多年之后再去创造一些东西，这是一种非常自由且非常有意义的体验。尽管要把它造出来很困难，但我不会改变任何东西。