Barbara Stauffacher Solomon：违反所有规则在2020年1月20日，在建筑和设计中心运行棕榈泉艺术博物馆．由Brooke Hodge，博物馆的建筑和设计总监Broke Hodge组织，它不是传统的建筑，平面设计所以才有了这个标题(类似于由植物大厅）。如果你在棕榈泉，那就是一个展览值得回避。

该建筑和设计中心占据E. Stewart Williams的Santa Fe Bank Building，其中一家伟大的棕榈泉银行之一，从世界着名的建筑师那里获取灵感;在这种情况下，Mies Van der Rohe。“普遍空间”占据了Stauffacher Solomon的多样性职业的几件事，这很难抓住。虽然视觉上强大，但叙述可以稍微困难。

Stauffacher Solomon以她的平面设计而闻名海洋牧场在北加州海岸由于她在那里的工作，她被誉为“超级图形”的发明，她的简单、大胆的举动得到了几乎和建筑师一样多的媒体报道。但这幅作品在很大程度上被排除在本次展览之外，因为它集中展示了所罗门其他职业生涯中的作品。

理解她的故事很重要。“博比”在旧金山长大，她的第一任丈夫在年幼时因脑瘤去世。为了谋生和抚养女儿，她搬到瑞士巴塞尔，跟随阿明·霍夫曼(Armin Hofmann)学习。这为斯陶法彻·所罗门后来在平面设计方面的工作奠定了基础，景观建筑和美术。她总是在瑞士现代主义的严谨和纪律和Groovy California的激进春天之间。她在展示的视频中揭示了其中一些，它提供了欣赏图纸，绘画和新的超图形和她自己的恶作剧的背景。

八幅史陶法彻·所罗门(Stauffacher Solomon)以乒乓球为主题的画作占据了博物馆最大的空间。很快，游客就被视线之外的地方正在打乒乓球的声音吸引住了。这些油画与乒乓球桌大小相当，1990年在旧金山艺术博物馆(San Francisco Museum of Art)首次展出时，它们是水平悬挂的。在棕榈泉，它们是垂直展示的，考虑到相对较低的天花板高度，这很有趣。每一幅油画都描绘了郁郁葱葱的加州绿色景观，用白线和白网完成。除了乒乓弹跳的声音，还有几张带有球拍和球的真正的乒乓球桌。在旧金山，球拍和球都被拿走了，但在这里，所有人都被鼓励玩。附图展示了城市景观中的这些矩形绿色空间。

“萍急是唱歌。”

“到乒乓球就是出错。”

委托为此展示，所罗门设计了一个新的伴随着俯瞰乒乓球表的伴随着几个字。一个超级的红球似乎通过空间猛烈。

Stauffacher Solomon在海上牧场的超级图植根于她的Mentor Hoffman的训练的严重程度，而且还表明她的叛逆方，大胆地使用颜色和幽默（在您访问的情况下，在海上牧场的Moonraker Pool Cent中找到暗示的人物）。她在那里的工作，在几天内涂上了一座未完成的建筑，已经超过预算。由于她对超图形和海洋牧场的贡献，因此在设计世界中众所周知，这一较小的表现探讨了她职业生涯的不太熟悉的方面。

由于她对瑞士现代图形的解释成功，Stauffacher所罗门在加州大学伯克利返回学校，并与建筑和景观建筑重叠合作。她最终绘制了各种绿色矩形，包括类似乒乓球表的系列。她的师父的论文是“关于建筑与景观建筑之间共同点的笔记”。她的想法后来在Rizzoli的一本书中合作，绿色建筑和农业花园．这个阶段描述了她从几乎纯图形到图形化描绘的风景的演变。

然而，她的第一本书里佐利，以及伴随这一时期的艺术，仍然植根于平面设计的学科。她的旅程继续到一系列的艺术品，这些艺术品是她在里佐利的第二本书中收集的，加州好悲哀，它拥有她的家庭状态，它的许多怪癖尚未预防它可能的消亡。妇女的一些画似乎受到德国艺术家理查德·莱特的影响。碎片是粗糙的，野事，甚至生气。

在不观察到展览中的两个视频，卫生的访客可能很难（即，不是设计Aficionado）来理解打破所有规则．听Stauffacher Solomon描述她的生活和在视频上的工作提供了必要的参考框架。她描述了她早期的艺术研究,作为一个舞者在旧金山的科帕卡巴纳夜总会虽然还是个少年,她未来的丈夫在17日与领先的波希米亚人,重建自己的生活作为一个非常年轻的寡妇和母亲,被瑞士现代主义严谨,应用学科,在1960年代,加州成为城市建筑场景的可爱平面设计师(毫无疑问——试图控制后现代主义未来的混乱)，并试图综合建筑、景观建筑、设计、环境和其他一切思想。这将需要一个不同的展览(和更大的场地)来更完整地讲述博比·斯陶法彻·所罗门(Bobbie Stauffacher Solomon)的设计和个人故事，但这是精彩的第一次。一定要去打乒乓球。