每年纽约建筑联盟识别出8家充满活力的年轻公司新兴的声音有潜力成为该领域的领导者。像Morphosis(1983)和Toshiko Mori(1992)这样的历史冠军已经成为今天的雄狮，而像Johnston Marklee(2007)和Tatiana Bilbao(2010)这样的训练在最近的胜利后已经跃升到新的高度。

今年的作物是在一个两阶段的组合竞赛中选出的，由建筑师评审团选出获胜者。评审团成员包括多名前获奖者，如Dominic Leong(2017)、Fernanda Canales(2018)和Marlon Blackwell(1998)，让整个过程有一种家庭的感觉。2019年的获奖者来自北美各地，几乎都是合作伙伴或合作伙伴——大写字母也很突出。

作为“新兴之声”系列讲座的一部分，FreelandBuck将于3月14日下午7点在纽约默瑟街130号的学术礼堂发表演讲。

FreelandBuck建立图纸。不是用传统意义上的绘图集合来构建，而是在这种意义上，它的建筑直接唤起了精心构建的透视图和煞费苦心的手绘效图。“我们考虑的是建筑空间的尺度，”合伙人Brennan Buck说，“作为一种最终产品，而不是一种建造手段。”

住在纽约的巴克和住在洛杉矶的大卫·弗里兰在加州大学洛杉矶分校读研究生时相识，并于2009年开始合作。弗里兰说，在他们的双海岸实践中，“机会多于挑战。它让我们接触到不同的潜在客户群体，也让我们接触到不同的环境。我认为实践更丰富。”

在不同规模的工作也使实践更加丰富，让公司有机会以不同的方式探索其想法。位于华盛顿特区的史密森尼美国艺术博物馆(Smithsonian American Art Museum)的伦威克画廊(Renwick Gallery)安装了一个由多层屏幕组成的彩色天篷“视差间隙”(Parallax Gap)，感觉就像一幅活画。错综复杂的错视油画对美国历史天花板的描绘就像透视画一样——每一幅都有一个独特的消失点——当游客走过空间时，它们就会显现出来。

FreelandBuck借来的渲染技术活跃即兴重复的办公室隔间的设计公司在洛杉矶电影制作公司,以适应公司的变量空间需求和匹配其轻松的风格,架构师定义灵活的工作地区的一系列“暴跌”立方体的研磨表面,唤起poche或孵化,建议用另一组立方体叠加在第一个立方体上。看起来像是从罗伊•利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)的画布上撕下来的家具，更增添了一种走进绘画的感觉。

尽管该公司的两个住宅项目在外部饰面上使用了线条，堆栈的房子和第二宫，这些与代表的联系更加复杂。在这两座建筑中，独特的外部体量表达了专门的功能，而在这两座建筑中，这种区别被意想不到的内部元素打破了。Stack House的弧形墙壁将空间融合在一起，而Second House通过材料、透明度和室内庭院实现了连续性。视差间隙的视角变化在这里以更微妙的方式出现，隐藏和揭示空间、视野和体验;这不是增加台词，而是删掉台词。

FreelandBuck可以利用表现手法，但与传统绘画不同的是，它的作品不能通过单一的图像来理解。就像最好的建筑一样，该公司创造的空间、场所和物体具有挑战性和吸引力，必须体验才能充分欣赏。