Fjordenhus范捷市,丹麦这是艺术家Olafur Eliasson和建筑师Sebastian Behmann完成的第一座建筑。在一起Olafur Eliasson工作室在丹麦海湾，两人精心构思并精心制作了一个结构峡湾．在他们早期的建筑合作中——比如冰岛雷克雅未克哈尔帕音乐厅的幕墙设计——他们的作品展示了对细节、构成、材料和工艺的关注，这些都延续到了这次独特的委托中。
当他们说服客户Kirk Kapital将总部建在一个未充分利用的航运港口的水中时，他们设计了一个圆柱形的混凝土结构，参考了该地区周围的粮仓。
该建筑由四个交叉的混凝土体块组成，围绕着一个开放的公共空间，面对着近一百万块定制设计的砖块。四层楼高的体量在高度上从椭圆形到圆形，在这些体量上雕刻出多孔的开口，戏剧性地勾勒出峡湾的景色。Fjordenhus建在人工岛上，地基是地下室，看起来就像路易·康想象中的中世纪壁垒。但近看，它的外墙是一种无穷无尽、纹理优美的色彩图案。
设计师创造了15种不同色调的无釉砖，添加了少量的蓝色、绿色和银色釉面砖，然后在数字图纸中一丝不苟地将它们布局，为整个建筑创造出图案组成。砖的颜色被选择来反映周围的环境(建筑顶部的蓝色和楼梯井的灰色)，它们是为了体现场地不断变化的天气和光线条件。根据Eliasson的说法，扭曲的椭圆形式旨在创造一系列动态的流动空间，“不断校准，让用户能够信任自己”，当他们进入和穿过建筑时。艺术家引用了Erwin Panofsky对新古典主义的批评，以及它如何规定建筑物的居住，作为设计建筑空间时不应该做的一个例子。埃利亚松想要摆脱传统的等级制规划，转向一种他认为是丹麦民主标志的更民主、更具参与性的建筑。
建筑从码头通过人行桥进入，通往一个圆形的公共空间，其中有三个艺术家的雕塑和一个镜面天花板，将峡湾的光线反射回被占用的公共空间。
一个圆形电梯具有引人注目的顶部和底部照明，以及周围的楼梯，楼梯在张开的电轴上上升，将用户带到配有家具、照明、内置橱柜和内部楼梯的工作空间，这些都是由公司设计的。家具的放置是有意的随意的，这样用户就可以“民主地”在空间中协商自己的路径，使他们成为建筑的共同作者。
此外，埃利亚松设计桌灯和落地灯由深绿色玻璃和金属制成，以及内置照明，是功能照明和雕塑对象的等分。较低的楼层有优雅的圆形混凝土垫，头顶上有格子照明。顶层有一个球形的多面雕塑，放置在天窗下，将阳光投射到空间上。此外，房间里还有埃利亚松(eliasson)设计的一系列灯具，这些灯具由悬挂的LED灯具优雅地组合在一起，这些灯具将光线通过玻璃透镜向上投射，在天花板上形成同心圆图案。
这种独特的实践是基于对物质、工艺和对形式的理解的艺术敏感性，这是Eliasson作为一名训练有素的雕塑家多年来进行的实验。因此，这是对传统建筑实践的挑战。此外，设计师坚持创造一个民主的、用户控制的空间的必要性，这意味着Fjordenhus接近于我们在21世纪所经历的当代Gesamtkunstwerk(或整体艺术作品)。
