5月20日，休斯敦美术馆(MFAH)将开启校园重建项目的第一阶段，格拉塞尔艺术学院的落成典礼将由Steven Holl建筑事务所．这座建筑是博物馆耗资4.5亿美元扩建Susan and Fayez S. Sarofim园区的三座建筑中的第一座。其余两栋建筑正在建设中——同样由霍尔设计的南希和里奇·金德大楼，预计将于2020年初建成，以及由霍尔设计的莎拉·坎贝尔·布拉弗基金会保护中心弗拉托湖|建筑师该项目预计将于2018年底完工，同时还有一个地下停车场和连接隧道。

新的Glassell建筑，主要是作为教室和展览空间，是之前建筑的两倍大，之前的建筑被拆除，为校园扩建让路。根据建筑师Chris McVoy的说法，格拉塞尔学校是为了回应该机构的公共室外空间而形成的校园建筑。l型建筑面向Montrose大道，但从边缘向后退缩，创造了一个广场，将野口Isamu Noguchi设计的Cullen雕塑花园向北延伸，定义了校园的北部边缘。倾斜的屋顶将景观延伸到BBVA Compass屋顶花园，这是一个室外空间，可以欣赏到布朗基金会广场和远处的城市。

该广场由Deborah Nevins & Associates设计，由低层教室和地下停车场组成，灵感来自野口雕塑花园。它的南端是安尼什·卡普尔的锚云列(1998-2006)，以及爱德华多·奇利达的作品力量之歌(1966)安装在靠近café入口的北侧。在中间，一片墨西哥梧桐树林和一个喷泉提供了娱乐空间。

Glassell学校的外部是建筑中最引人注目的方面，由结构工程师Guy Nordenson和他的合伙人共同完成结构工程以及Kendall Heaton Associates作为记录建筑师。其原始的喷砂混凝土堆叠块也作为结构支撑(178个预制构件是由门预制在达拉斯，Morphosis建筑事务所为佩罗自然与科学博物馆(Perot Museum of Nature and Science)设计了立面。立面的颜色与校园的石灰石材料相匹配，其中包括密斯·凡·德罗、拉斐尔·莫尼奥和卡洛斯·Jiménez的建筑。

使用11度的屋顶坡度作为几何起点，每个立面面板在其长侧都有角度，为岩石人物建立了形状词汇表。选择倾斜的面板，在立面上创造浮雕，并在玻璃上投射阴影。每一块巨大的半透明玻璃都用漫射光照亮了艺术创作空间，并由一个可操作的方形窗户增强。该设计延续了Holl对多孔性的兴趣，但扩大了目前堆叠的石材表达。格拉塞尔可能是“我们做过的最具构造性的建筑，”McVoy说。

在内部，空间是空闲的，但充满了光，通过白色、灰色阴影和半透明的玻璃实现。通过室内角落前庭进入后，论坛空间——霍尔塑造空间复杂中庭的另一个例子——从上方被照亮，并作为两个垂直翼之间的循环枢纽。在这里，游客可以进入上层，表演可以上演，大型艺术品可以安装。在上面，独立的钢楼梯穿过空间到达屋顶。教室和一个小礼堂被简单地完成了，许多房间开放到预制混凝土板的底部，这些预制混凝土板构成了地板。

格拉塞尔的建筑以一种上下文矛盾的方式运作，因为它从校园中获得了物质线索，但却以自己的表达方式表达出来。霍尔的作品与密斯的建筑分享了一种结构表现主义;这两个项目都展示了它们如何拓展各自的技术极限。霍尔说，这一切都是关于“利用你的时代的技术，将最简单的元素与最先进的技术结合在一起”。因此，当密斯利用钢铁和玻璃时，新的Glassell提出了一种大规模的建筑方法。霍尔解释说:“如今，能源比结构更重要。顶部楼板内的热质量和辐射加热和冷却循环表明，这一问题已经得到了整合——光、能量性能和结构是Glassell建筑工作中统一表达的一部分。

如果建筑师追求的是能源，那么这座建筑似乎已经准备好了。它很快将接纳成千上万的各个年龄段的学生学习艺术技能，还有无数的市民将把它的广场作为休斯顿的一个新的公共场所。