这种超现代路边风格的名字“Googie”来自1949年日落大道上一家餐厅的名字，这家餐厅是由师从弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)的建筑大师约翰·劳特纳(John Lautner)设计的。它展示了这种风格的标志:在外面，一个大胆的缩放屋顶吸引了开车经过的驾驶者的注意力，霓虹灯标志融入了设计。在里面，大玻璃窗可以看到热闹的街景，厨房是开放的，顾客可以看到他们的食物是如何制作的。按照现代原则，Googie设计的形式遵循功能，功能是吸引顾客乘坐他们的汽车，并在一个吸引人的、令人兴奋的现代环境中为他们提供食物。
在洛杉矶，要融入现代社会，你不需要聘请a . Quincy Jones或Ed Killingsworth来为你建造一栋案例研究屋。花上一个汉堡和一杯咖啡的钱，你就可以在城市的任何地方走进现代世界。
在许多例子中，Googie都是优秀的设计师——现代建筑师将现代材料、技术和生活方式融入到完全现代的空间和结构中。走进诺姆的今天，其风格的乐观、开放和创新仍然引人注目。空间不是传统的由四面墙围起来的盒子，而是开放的，由玻璃墙定义，消除了内外之间的障碍。覆盖着瓷砖的细长柱子支撑着桁架屋顶，桁架屋顶向上延伸，扩大了空间。每一个细节，从屋顶的形状，到整体的霓虹灯，到桌子和长椅的爵士乐角度，到定制设计的不锈钢厨房柜台，烤架，馅饼柜和弹簧加载的盘子架，都有助于统一的设计。动态的形状、自然的纹理、景观和暖色反映了弗兰克·劳埃德·赖特的有机现代主义，而不是包豪斯现代主义的紧缩。
Googie Modernism的品质并不神秘。Louis Armet和Eldon Davis是Norm 's和一系列知名Googie咖啡店的建筑师，他们在南加州大学建筑学院接受过培训，这是加州现代主义的发源地之一。
然而，尽管有这样的传统，而且它实现了现代主义为普通人服务的追求，Googie却在很大程度上被官方历史所忽视。作家埃斯特·麦考伊解释说:“Googie被用作无纪律设计和草率工艺的代名词。”
大多数建制派批评家认为Googie是现代建筑的私生子。住宅和机构设计是值得尊敬的;商业设计(尤其是咖啡店)则不然。Googie华丽的霓虹灯，夸张的形式，以及它对大众的吸引力，使它不符合严肃设计的标准。而且它来自加州。
现代主义者可能在理论上接受了大众，但这个行业的贵族遗产却发现流行建筑令人厌恶。
保罗·鲁道夫(Paul Rudolph)在1952年警告说，他发现Googie缺乏纪律。设计上的自由是好的，但需要谨慎的指导。然后“人们可以释放想象力……而不用担心产生‘Googie’建筑，”他说。现代艺术博物馆的展品所预示的现代主义是优雅、有品位、低调的。它不需要叫喊。的未来。
“Googie”这个词被压制得如此成功，以至于直到今天，美国东海岸的一些学者甚至从未听说过这个词。
但埃斯特·麦考伊是对的:“Googie不是一个一年就被遗忘的名字;它粘在我们身上。”对Norm 's La Cienega的支持证明了Googie经受住了时间的考验。
毫无疑问，Googie就像克雷格·埃尔伍德的房子一样现代。从现在起，当我们想到洛杉矶现代主义时，我们必须想到Googie的公共现代主义以及Case Study house的私人现代主义。它们是同一枚硬币的两面。
